Febbraio 26, 2012 - Le dodici più ''voleva opere d'arte.'': tramite Interpol, ogni forza di polizia è stato avvisato di guardare questi dodici inestimabili pittura - che sono opere d'arte rubate; essi sono - i pannelli di legno ricoperti di foglia d'Oro (quattro scene sono riprodotte). Artista - pittore sconosciuto del XIV secolo.primitiva scuola italiana. Data del furto: 12.9.71; (N2); titolo: Ritratto di un gentiluomo. Artista Hans Memling. Data del furto, 12.3.71: (N3): Titolo: Il Vrigin con Rose Bush. Artista Martin Schongauer. Data del furto, 11.1.72; (no.4): titolo vergine e il Bambino artista, Giovanni Bellini Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/febbraio-26-2012-le-dodici-piu-voleva-opere-d-arte-tramite-interpol-ogni-forza-di-polizia-e-stato-avvisato-di-guardare-questi-dodici-inestimabili-pittura-che-sono-opere-d-arte-rubate-essi-sono-i-pannelli-di-legno-ricoperti-di-foglia-d-oro-quattro-scene-sono-riprodotte-artista-pittore-sconosciuto-del-xiv-secolo-primitiva-scuola-italiana-data-del-furto-12-9-71-n2-titolo-ritratto-di-un-gentiluomo-artista-hans-memling-data-del-furto-12-3-71-n3-titolo-il-vrigin-con-rose-bush-artista-martin-schongauer-data-del-furto-11-1-72-no-4-titolo-vergine-e-il-bambino-artista-giovanni-bellini-image69520323.html
RME12WTK–Febbraio 26, 2012 - Le dodici più ''voleva opere d'arte.'': tramite Interpol, ogni forza di polizia è stato avvisato di guardare questi dodici inestimabili pittura - che sono opere d'arte rubate; essi sono - i pannelli di legno ricoperti di foglia d'Oro (quattro scene sono riprodotte). Artista - pittore sconosciuto del XIV secolo.primitiva scuola italiana. Data del furto: 12.9.71; (N2); titolo: Ritratto di un gentiluomo. Artista Hans Memling. Data del furto, 12.3.71: (N3): Titolo: Il Vrigin con Rose Bush. Artista Martin Schongauer. Data del furto, 11.1.72; (no.4): titolo vergine e il Bambino artista, Giovanni Bellini
Esposizione Internazionale di Parigi opere d'arte - "attraverso il legno" 1867. Il Illustrated London News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-esposizione-internazionale-di-parigi-opere-d-arte-attraverso-il-legno-1867-il-illustrated-london-news-165305803.html
RFKGX96K–Esposizione Internazionale di Parigi opere d'arte - "attraverso il legno" 1867. Il Illustrated London News
Germania: 'Rhinoceros di ürer'. Stampa in legno di Albrecht Durer (1471-1528), 1515. Albrecht Dürer (Norimberga, 21 maggio 1471 – Norimberga, 6 aprile 1528) è stato un . Le sue stampe stabilirono la sua reputazione in tutta Europa quando era ancora negli anni '20, e da allora è stato tradizionalmente considerato come il più grande artista del Rinascimento settentrionale. L'introduzione di motivi classici nell'arte settentrionale da parte di Dürer, attraverso la sua conoscenza di artisti italiani e umanisti tedeschi, ha assicurato la sua reputazione di una delle figure più importanti del Rinascimento settentrionale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/germania-rhinoceros-di-urer-stampa-in-legno-di-albrecht-durer-1471-1528-1515-albrecht-durer-norimberga-21-maggio-1471-norimberga-6-aprile-1528-e-stato-un-le-sue-stampe-stabilirono-la-sua-reputazione-in-tutta-europa-quando-era-ancora-negli-anni-20-e-da-allora-e-stato-tradizionalmente-considerato-come-il-piu-grande-artista-del-rinascimento-settentrionale-l-introduzione-di-motivi-classici-nell-arte-settentrionale-da-parte-di-durer-attraverso-la-sua-conoscenza-di-artisti-italiani-e-umanisti-tedeschi-ha-assicurato-la-sua-reputazione-di-una-delle-figure-piu-importanti-del-rinascimento-settentrionale-image344227550.html
RM2B00WN2–Germania: 'Rhinoceros di ürer'. Stampa in legno di Albrecht Durer (1471-1528), 1515. Albrecht Dürer (Norimberga, 21 maggio 1471 – Norimberga, 6 aprile 1528) è stato un . Le sue stampe stabilirono la sua reputazione in tutta Europa quando era ancora negli anni '20, e da allora è stato tradizionalmente considerato come il più grande artista del Rinascimento settentrionale. L'introduzione di motivi classici nell'arte settentrionale da parte di Dürer, attraverso la sua conoscenza di artisti italiani e umanisti tedeschi, ha assicurato la sua reputazione di una delle figure più importanti del Rinascimento settentrionale.
Facciata attraverso teloni stampati su un vecchio edificio cittadino, in Germania Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/facciata-attraverso-teloni-stampati-su-un-vecchio-edificio-cittadino-in-germania-image485722097.html
RM2K66FDN–Facciata attraverso teloni stampati su un vecchio edificio cittadino, in Germania
Ci sarà molto risate alla Royal Society of Arts durante le prossime due settimane, quando esempi di arte dell'umorismo attraverso i secoli sono esposti. Nessuna mostra simile di questa natura sembra essersi tenuta in questo paese prima, ma CE n'era una a Parigi nel 1911. E' certamente la prima di questo genere ad essere tenuta dalla Royal Society of Arts, che ha tenuto mostre dal 1760, quando ha tenuto la prima mostra in Inghilterra delle opere di artista contemporaneo. - Fotografie: Bruce Bairnsfather devo mettere un po 'di bel gry marrone su di esso Bill? - Foto del 10 luglio 1949 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/ci-sara-molto-risate-alla-royal-society-of-arts-durante-le-prossime-due-settimane-quando-esempi-di-arte-dell-umorismo-attraverso-i-secoli-sono-esposti-nessuna-mostra-simile-di-questa-natura-sembra-essersi-tenuta-in-questo-paese-prima-ma-ce-n-era-una-a-parigi-nel-1911-e-certamente-la-prima-di-questo-genere-ad-essere-tenuta-dalla-royal-society-of-arts-che-ha-tenuto-mostre-dal-1760-quando-ha-tenuto-la-prima-mostra-in-inghilterra-delle-opere-di-artista-contemporaneo-fotografie-bruce-bairnsfather-devo-mettere-un-po-di-bel-gry-marrone-su-di-esso-bill-foto-del-10-luglio-1949-image355277676.html
RM2BJ088C–Ci sarà molto risate alla Royal Society of Arts durante le prossime due settimane, quando esempi di arte dell'umorismo attraverso i secoli sono esposti. Nessuna mostra simile di questa natura sembra essersi tenuta in questo paese prima, ma CE n'era una a Parigi nel 1911. E' certamente la prima di questo genere ad essere tenuta dalla Royal Society of Arts, che ha tenuto mostre dal 1760, quando ha tenuto la prima mostra in Inghilterra delle opere di artista contemporaneo. - Fotografie: Bruce Bairnsfather devo mettere un po 'di bel gry marrone su di esso Bill? - Foto del 10 luglio 1949
Questo trittico dipinto nel 1881 da Jean Jules Lecomte du Nouv mostra Omero che pregava nell'immagine centrale, il fungo Phoebos dall'Iliade a sinistra e la dea Hecate dall'Odissea a destra. Jean Jules Lecomte du Nouy (1842-1943) Jean-Jules-Antoine Lecomte du Nouÿ è stato un pittore e scultore francese orientalista. Fu fortemente influenzato dalle opere e dagli insegnamenti di Charles Gleyre e Jean-Léon Gérôme. Lecomte du Nouÿ ha trovato ispirazione per la sua arte attraverso lunghi viaggi in Grecia, Turchia, Egitto, Romania e Italia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/questo-trittico-dipinto-nel-1881-da-jean-jules-lecomte-du-nouv-mostra-omero-che-pregava-nell-immagine-centrale-il-fungo-phoebos-dall-iliade-a-sinistra-e-la-dea-hecate-dall-odissea-a-destra-jean-jules-lecomte-du-nouy-1842-1943-jean-jules-antoine-lecomte-du-nouy-e-stato-un-pittore-e-scultore-francese-orientalista-fu-fortemente-influenzato-dalle-opere-e-dagli-insegnamenti-di-charles-gleyre-e-jean-leon-gerome-lecomte-du-nouy-ha-trovato-ispirazione-per-la-sua-arte-attraverso-lunghi-viaggi-in-grecia-turchia-egitto-romania-e-italia-image398039205.html
RF2E3G71W–Questo trittico dipinto nel 1881 da Jean Jules Lecomte du Nouv mostra Omero che pregava nell'immagine centrale, il fungo Phoebos dall'Iliade a sinistra e la dea Hecate dall'Odissea a destra. Jean Jules Lecomte du Nouy (1842-1943) Jean-Jules-Antoine Lecomte du Nouÿ è stato un pittore e scultore francese orientalista. Fu fortemente influenzato dalle opere e dagli insegnamenti di Charles Gleyre e Jean-Léon Gérôme. Lecomte du Nouÿ ha trovato ispirazione per la sua arte attraverso lunghi viaggi in Grecia, Turchia, Egitto, Romania e Italia.
Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-edinburgh-regno-unito-1-luglio-2016-galleria-del-percorso-della-carta-di-arte-di-tutte-le-epoche-display-nel-centro-citta-arte-edimburgo-credito-pak-mera-alamy-live-news-109397038.html
RMG9YD12–Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News
Fukagawa susaki jumantsubo. Hawk volare al di sopra di un paesaggio innevato lungo il litorale. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo.genere del paesaggio è venuto a dominare le percezioni occidentali dell'ukiyo-e. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/fukagawa-susaki-jumantsubo-hawk-volare-al-di-sopra-di-un-paesaggio-innevato-lungo-il-litorale-ukiyo-e-immagine-del-mondo-fluttuante-e-un-genere-di-arte-giapponese-che-fiori-dal-xvii-attraverso-il-xix-secolo-ukiyo-e-e-stato-centrale-per-formare-l-occidente-la-percezione-dell-arte-giapponese-nel-tardo-xix-secolo-genere-del-paesaggio-e-venuto-a-dominare-le-percezioni-occidentali-dell-ukiyo-e-image246613277.html
RMT965N1–Fukagawa susaki jumantsubo. Hawk volare al di sopra di un paesaggio innevato lungo il litorale. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo.genere del paesaggio è venuto a dominare le percezioni occidentali dell'ukiyo-e.
Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-27-ottobre-1923-29-settembre-1997-e-stato-un-artista-pop-statunitense-durante-gli-anni-1960-insieme-a-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-ha-definito-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-3-ispirato-dalla-striscia-a-fumetti-lichtenstein-ha-prodotto-composizioni-precise-che-documentano-mentre-parodiano-spesso-in-modo-ironico-il-suo-lavoro-e-stato-influenzato-dalla-pubblicita-popolare-e-dallo-stile-dei-fumetti-la-sua-opera-d-arte-e-stata-considerata-dirompente-fotografia-di-bernard-gotfryd-image558626613.html
RF2RCRHXD–Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd
Mosè circondato dai patriarchi, prima del 1561. Questa stampa è parte di un volume rilegato di opere che illustrano il racconto dell'Apocalisse, preso dall'Apocalisse di san Giovanni nella Bibbia. Il 23 incisioni nella serie occupato l'artista per un certo numero di anni e rappresentano la sua più grande realizzazione artistica. Il museo del volume è uno dei soli sette noti set completo. Jean Piumino è stato uno dei primi grandi printmakers in Francia e uno dei più originali artisti del 1500s. Anche se ha lavorato principalmente nella città provinciale di Langres divenne consapevole dell'arte italiana attraverso il cir Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/mose-circondato-dai-patriarchi-prima-del-1561-questa-stampa-e-parte-di-un-volume-rilegato-di-opere-che-illustrano-il-racconto-dell-apocalisse-preso-dall-apocalisse-di-san-giovanni-nella-bibbia-il-23-incisioni-nella-serie-occupato-l-artista-per-un-certo-numero-di-anni-e-rappresentano-la-sua-piu-grande-realizzazione-artistica-il-museo-del-volume-e-uno-dei-soli-sette-noti-set-completo-jean-piumino-e-stato-uno-dei-primi-grandi-printmakers-in-francia-e-uno-dei-piu-originali-artisti-del-1500s-anche-se-ha-lavorato-principalmente-nella-citta-provinciale-di-langres-divenne-consapevole-dell-arte-italiana-attraverso-il-cir-image330107611.html
RM2A51KHF–Mosè circondato dai patriarchi, prima del 1561. Questa stampa è parte di un volume rilegato di opere che illustrano il racconto dell'Apocalisse, preso dall'Apocalisse di san Giovanni nella Bibbia. Il 23 incisioni nella serie occupato l'artista per un certo numero di anni e rappresentano la sua più grande realizzazione artistica. Il museo del volume è uno dei soli sette noti set completo. Jean Piumino è stato uno dei primi grandi printmakers in Francia e uno dei più originali artisti del 1500s. Anche se ha lavorato principalmente nella città provinciale di Langres divenne consapevole dell'arte italiana attraverso il cir
Roy Lichtenstein (1923 - 1997) artista pop americano. Durante gli anni '1960s, insieme ad Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist tra gli altri, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro definì la premessa della pop art attraverso la parodia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-lichtenstein-1923-1997-artista-pop-americano-durante-gli-anni-1960s-insieme-ad-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-tra-gli-altri-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-defini-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-image482103298.html
RM2K09KJX–Roy Lichtenstein (1923 - 1997) artista pop americano. Durante gli anni '1960s, insieme ad Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist tra gli altri, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro definì la premessa della pop art attraverso la parodia.
Un insegnante di donna insegnamento GCSE arte attraverso il mezzo di lingua gallese, scuola secondaria, il Galles del Nord Regno Unito Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-un-insegnante-di-donna-insegnamento-gcse-arte-attraverso-il-mezzo-di-lingua-gallese-scuola-secondaria-il-galles-del-nord-regno-unito-28136622.html
RMBHNMFA–Un insegnante di donna insegnamento GCSE arte attraverso il mezzo di lingua gallese, scuola secondaria, il Galles del Nord Regno Unito
B1979'28, 6/13/02, 11:12 PM, 8C, 7266x12000 (774+0), 150%%%%%%%%%%%%%%%%, Repro 1.8, 1/20 s, R82.2, G46.4, B53.1 inglese: gli iceberg . Il più grande di Frederic Edwin Chiesa i dipinti di iceberg. Saranno in mostra presso lo Smithsonian American Art Museum attraverso aprile 2013, seguita da una mostra al Metropolitan Museum of Art a settembre 2013, quando verrà restituito al Museo dell'Arte di Dallas (vedere la sorgente dell'immagine sotto). 1861. 1175 Gli iceberg (Frederic Edwin chiesa), 1861 (colore) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/b1979-28-6-13-02-11-12-pm-8c-7266x12000-774-0-150-repro-1-8-1-20-s-r82-2-g46-4-b53-1-inglese-gli-iceberg-il-piu-grande-di-frederic-edwin-chiesa-i-dipinti-di-iceberg-saranno-in-mostra-presso-lo-smithsonian-american-art-museum-attraverso-aprile-2013-seguita-da-una-mostra-al-metropolitan-museum-of-art-a-settembre-2013-quando-verra-restituito-al-museo-dell-arte-di-dallas-vedere-la-sorgente-dell-immagine-sotto-1861-1175-gli-iceberg-frederic-edwin-chiesa-1861-colore-image185697562.html
RMMP373P–B1979'28, 6/13/02, 11:12 PM, 8C, 7266x12000 (774+0), 150%%%%%%%%%%%%%%%%, Repro 1.8, 1/20 s, R82.2, G46.4, B53.1 inglese: gli iceberg . Il più grande di Frederic Edwin Chiesa i dipinti di iceberg. Saranno in mostra presso lo Smithsonian American Art Museum attraverso aprile 2013, seguita da una mostra al Metropolitan Museum of Art a settembre 2013, quando verrà restituito al Museo dell'Arte di Dallas (vedere la sorgente dell'immagine sotto). 1861. 1175 Gli iceberg (Frederic Edwin chiesa), 1861 (colore)
Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - EGIZIANE / arte assira (1931: Gilbert Bayes) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/londra-inghilterra-regno-unito-dettaglio-sulla-parete-del-saville-theatre-egiziane-arte-assira-1931-gilbert-bayes-image179607304.html
RMMC5PXG–Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - EGIZIANE / arte assira (1931: Gilbert Bayes)
"Sedie rosa" in vista a Prospect Park! Come parte della sua serie "gonfiabile", l'artista CJ Hendry ha deciso di reconcettualizzare l'arte pubblica attraverso la lente dello spazio pubblico e le sue componenti utilitarie, come i sedili. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/sedie-rosa-in-vista-a-prospect-park-come-parte-della-sua-serie-gonfiabile-l-artista-cj-hendry-ha-deciso-di-reconcettualizzare-l-arte-pubblica-attraverso-la-lente-dello-spazio-pubblico-e-le-sue-componenti-utilitarie-come-i-sedili-image606139233.html
RM2X640NN–"Sedie rosa" in vista a Prospect Park! Come parte della sua serie "gonfiabile", l'artista CJ Hendry ha deciso di reconcettualizzare l'arte pubblica attraverso la lente dello spazio pubblico e le sue componenti utilitarie, come i sedili.
L'arte della scrittura attraverso i secoli - Russia durante l'età di Pietro il Grande, 1700. 1904 (con il calendario per il mese di ottobre). Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-l-arte-della-scrittura-attraverso-i-secoli-russia-durante-l-eta-di-pietro-il-grande-1700-1904-con-il-calendario-per-il-mese-di-ottobre-83339654.html
RMERGCG6–L'arte della scrittura attraverso i secoli - Russia durante l'età di Pietro il Grande, 1700. 1904 (con il calendario per il mese di ottobre).
IL celebre PITTORE FUTURISTA d'avanguardia UMBERTO BOCCIONI ( 1882 - 1916 ) è stato un pittore e scultore italiano e membro del movimento futurista. Come altri futuristi, il suo lavoro si è concentrato sulla rappresentazione del movimento (dinamismo), della velocità e della tecnologia. È nato a Reggio Calabria, Italia. Umberto Boccioni ha studiato arte attraverso la Scuola libera del nudo all'Accademia di Belle Arti di Roma, a partire dal 1901 . Ha anche studiato design con un pittore di segni a Roma. Insieme all'amico Gino Severini, divenne allievo di Giacomo balla, pittore divisionista. Nel 1906 Boccioni studiò Impr Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-celebre-pittore-futurista-d-avanguardia-umberto-boccioni-1882-1916-e-stato-un-pittore-e-scultore-italiano-e-membro-del-movimento-futurista-come-altri-futuristi-il-suo-lavoro-si-e-concentrato-sulla-rappresentazione-del-movimento-dinamismo-della-velocita-e-della-tecnologia-e-nato-a-reggio-calabria-italia-umberto-boccioni-ha-studiato-arte-attraverso-la-scuola-libera-del-nudo-all-accademia-di-belle-arti-di-roma-a-partire-dal-1901-ha-anche-studiato-design-con-un-pittore-di-segni-a-roma-insieme-all-amico-gino-severini-divenne-allievo-di-giacomo-balla-pittore-divisionista-nel-1906-boccioni-studio-impr-image539992494.html
RM2PAENX6–IL celebre PITTORE FUTURISTA d'avanguardia UMBERTO BOCCIONI ( 1882 - 1916 ) è stato un pittore e scultore italiano e membro del movimento futurista. Come altri futuristi, il suo lavoro si è concentrato sulla rappresentazione del movimento (dinamismo), della velocità e della tecnologia. È nato a Reggio Calabria, Italia. Umberto Boccioni ha studiato arte attraverso la Scuola libera del nudo all'Accademia di Belle Arti di Roma, a partire dal 1901 . Ha anche studiato design con un pittore di segni a Roma. Insieme all'amico Gino Severini, divenne allievo di Giacomo balla, pittore divisionista. Nel 1906 Boccioni studiò Impr
I visitatori a piedi attraverso il Royal Botanic Garden Edinburgh al crepuscolo con illuminata 'Sonic ombrelloni', che gioca il canto degli uccelli da Caithness e Sutherland. Il pezzo è una delle diverse installazioni create da artisti di spicco in tutto il Regno Unito che sono stati commissionati per produrre una nuova serie di visual sensoriale, Sonic e installazioni di cinetica per la al di sotto della coperta arte evento come parte del 2019 Edinburgh Festival Fringe. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/i-visitatori-a-piedi-attraverso-il-royal-botanic-garden-edinburgh-al-crepuscolo-con-illuminata-sonic-ombrelloni-che-gioca-il-canto-degli-uccelli-da-caithness-e-sutherland-il-pezzo-e-una-delle-diverse-installazioni-create-da-artisti-di-spicco-in-tutto-il-regno-unito-che-sono-stati-commissionati-per-produrre-una-nuova-serie-di-visual-sensoriale-sonic-e-installazioni-di-cinetica-per-la-al-di-sotto-della-coperta-arte-evento-come-parte-del-2019-edinburgh-festival-fringe-image261124976.html
RMW4R7G0–I visitatori a piedi attraverso il Royal Botanic Garden Edinburgh al crepuscolo con illuminata 'Sonic ombrelloni', che gioca il canto degli uccelli da Caithness e Sutherland. Il pezzo è una delle diverse installazioni create da artisti di spicco in tutto il Regno Unito che sono stati commissionati per produrre una nuova serie di visual sensoriale, Sonic e installazioni di cinetica per la al di sotto della coperta arte evento come parte del 2019 Edinburgh Festival Fringe.
Il conte e la contessa Mountbatten di Birmania, accompagnati dal principe ereditario e dalla principessa di Svezia e dall'alto Commissario per l'India, hanno partecipato ad un'anteprima della grande mostra di arte indiana attraverso i secoli, inaugurata alla Royal Academy il 29 novembre. L'immagine mostra il conte e la contessa Mountbatten di Birmania, osservando una scultura alla Royal Academy. 21 novembre 1947 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-conte-e-la-contessa-mountbatten-di-birmania-accompagnati-dal-principe-ereditario-e-dalla-principessa-di-svezia-e-dall-alto-commissario-per-l-india-hanno-partecipato-ad-un-anteprima-della-grande-mostra-di-arte-indiana-attraverso-i-secoli-inaugurata-alla-royal-academy-il-29-novembre-l-immagine-mostra-il-conte-e-la-contessa-mountbatten-di-birmania-osservando-una-scultura-alla-royal-academy-21-novembre-1947-image623312482.html
RM2Y629C2–Il conte e la contessa Mountbatten di Birmania, accompagnati dal principe ereditario e dalla principessa di Svezia e dall'alto Commissario per l'India, hanno partecipato ad un'anteprima della grande mostra di arte indiana attraverso i secoli, inaugurata alla Royal Academy il 29 novembre. L'immagine mostra il conte e la contessa Mountbatten di Birmania, osservando una scultura alla Royal Academy. 21 novembre 1947
Apr. 18, 2012 - Museo di arte americana si apre a Claverton Manor.: in piedi in alto sopra il fiume Avon Valley, Calverton Manor, Near Bath, è la casa del primo Museo Americano di arte decorativa mai essere stabilito al di fuori degli Stati Uniti. Lo scopo della mostra mostra è quello di dare al pubblico britannico e altri visitatori stranieri una più chiara e più completa la misura e la qualità dell'arte americana attraverso la sua storia Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/apr-18-2012-museo-di-arte-americana-si-apre-a-claverton-manor-in-piedi-in-alto-sopra-il-fiume-avon-valley-calverton-manor-near-bath-e-la-casa-del-primo-museo-americano-di-arte-decorativa-mai-essere-stabilito-al-di-fuori-degli-stati-uniti-lo-scopo-della-mostra-mostra-e-quello-di-dare-al-pubblico-britannico-e-altri-visitatori-stranieri-una-piu-chiara-e-piu-completa-la-misura-e-la-qualita-dell-arte-americana-attraverso-la-sua-storia-image69563181.html
RME14TF9–Apr. 18, 2012 - Museo di arte americana si apre a Claverton Manor.: in piedi in alto sopra il fiume Avon Valley, Calverton Manor, Near Bath, è la casa del primo Museo Americano di arte decorativa mai essere stabilito al di fuori degli Stati Uniti. Lo scopo della mostra mostra è quello di dare al pubblico britannico e altri visitatori stranieri una più chiara e più completa la misura e la qualità dell'arte americana attraverso la sua storia
DANTE:Sei tu,attraverso fumo scindere parlare,te stesso tempo Dividedst Calende?, 1893 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-dante-sei-tu-attraverso-fumo-scindere-parlare-te-stesso-tempo-dividedst-calende-1893-94584738.html
RFFDTKPA–DANTE:Sei tu,attraverso fumo scindere parlare,te stesso tempo Dividedst Calende?, 1893
Germania: 'Autoritratto dell'artista Holding a Thistle'. Olio su tela dipinto di Albrecht Dürer (1471-1528), 1493. Albrecht Dürer (Norimberga, 21 maggio 1471 – Norimberga, 6 aprile 1528) è stato un . Le sue stampe stabilirono la sua reputazione in tutta Europa quando era ancora negli anni '20, e da allora è stato tradizionalmente considerato come il più grande artista del Rinascimento settentrionale. L'introduzione di motivi classici nell'arte settentrionale da parte di Dürer, attraverso la sua conoscenza di artisti italiani e umanisti tedeschi, ha garantito la sua importante reputazione. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/germania-autoritratto-dell-artista-holding-a-thistle-olio-su-tela-dipinto-di-albrecht-durer-1471-1528-1493-albrecht-durer-norimberga-21-maggio-1471-norimberga-6-aprile-1528-e-stato-un-le-sue-stampe-stabilirono-la-sua-reputazione-in-tutta-europa-quando-era-ancora-negli-anni-20-e-da-allora-e-stato-tradizionalmente-considerato-come-il-piu-grande-artista-del-rinascimento-settentrionale-l-introduzione-di-motivi-classici-nell-arte-settentrionale-da-parte-di-durer-attraverso-la-sua-conoscenza-di-artisti-italiani-e-umanisti-tedeschi-ha-garantito-la-sua-importante-reputazione-image344227609.html
RM2B00WR5–Germania: 'Autoritratto dell'artista Holding a Thistle'. Olio su tela dipinto di Albrecht Dürer (1471-1528), 1493. Albrecht Dürer (Norimberga, 21 maggio 1471 – Norimberga, 6 aprile 1528) è stato un . Le sue stampe stabilirono la sua reputazione in tutta Europa quando era ancora negli anni '20, e da allora è stato tradizionalmente considerato come il più grande artista del Rinascimento settentrionale. L'introduzione di motivi classici nell'arte settentrionale da parte di Dürer, attraverso la sua conoscenza di artisti italiani e umanisti tedeschi, ha garantito la sua importante reputazione.
Vista della galleria di arte moderna attraverso un arco in Merchant City, Royal Exchange Square, Glasgow, Scotland, Regno Unito Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vista-della-galleria-di-arte-moderna-attraverso-un-arco-in-merchant-city-royal-exchange-square-glasgow-scotland-regno-unito-38163422.html
RMC62DRA–Vista della galleria di arte moderna attraverso un arco in Merchant City, Royal Exchange Square, Glasgow, Scotland, Regno Unito
Samuel Halpert - pioniere dell'arte moderna in America - attraverso la finestra - 1918 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/samuel-halpert-pioniere-dell-arte-moderna-in-america-attraverso-la-finestra-1918-image570971242.html
RF2T4WYJ2–Samuel Halpert - pioniere dell'arte moderna in America - attraverso la finestra - 1918
Attraverso l'arte, attraverso la cura e la diligenza, la società esiste, la nostra patria esiste, i nostri giovani imparano questo! Dal mio (titolo su oggetto), foglio con 24 rappresentazioni di artigiani e professioni, come farmacista, cappellaio e falegname. Una didascalia sotto ogni immagine. Numerato in alto a destra: N. 28., stampa, editore: Weduwe C. Kok-van Kolm, (menzionato sull'oggetto), stampatore: Anonimo, editore: Amsterdam, stampatore: Paesi Bassi, 1842 - 1866, carta, stampa intestata, altezza, 392 mm x larghezza, 325 mm Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/attraverso-l-arte-attraverso-la-cura-e-la-diligenza-la-societa-esiste-la-nostra-patria-esiste-i-nostri-giovani-imparano-questo-dal-mio-titolo-su-oggetto-foglio-con-24-rappresentazioni-di-artigiani-e-professioni-come-farmacista-cappellaio-e-falegname-una-didascalia-sotto-ogni-immagine-numerato-in-alto-a-destra-n-28-stampa-editore-weduwe-c-kok-van-kolm-menzionato-sull-oggetto-stampatore-anonimo-editore-amsterdam-stampatore-paesi-bassi-1842-1866-carta-stampa-intestata-altezza-392-mm-x-larghezza-325-mm-image606617413.html
RM2X6WPKH–Attraverso l'arte, attraverso la cura e la diligenza, la società esiste, la nostra patria esiste, i nostri giovani imparano questo! Dal mio (titolo su oggetto), foglio con 24 rappresentazioni di artigiani e professioni, come farmacista, cappellaio e falegname. Una didascalia sotto ogni immagine. Numerato in alto a destra: N. 28., stampa, editore: Weduwe C. Kok-van Kolm, (menzionato sull'oggetto), stampatore: Anonimo, editore: Amsterdam, stampatore: Paesi Bassi, 1842 - 1866, carta, stampa intestata, altezza, 392 mm x larghezza, 325 mm
Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-edinburgh-regno-unito-1-luglio-2016-galleria-del-percorso-della-carta-di-arte-di-tutte-le-epoche-display-nel-centro-citta-arte-edimburgo-credito-pak-mera-alamy-live-news-109397043.html
RMG9YD17–Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News
Bambini giapponesi il rotolamento grandi palle di neve. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Genere del paesaggio è venuto a dominare le percezioni occidentali dell'ukiyo-e, sebbene ukiyo-e ha avuto una lunga storia precedenti questi tarda epoca maestri. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/bambini-giapponesi-il-rotolamento-grandi-palle-di-neve-ukiyo-e-immagine-del-mondo-fluttuante-e-un-genere-di-arte-giapponese-che-fiori-dal-xvii-attraverso-il-xix-secolo-ukiyo-e-e-stato-centrale-per-formare-l-occidente-la-percezione-dell-arte-giapponese-nel-tardo-xix-secolo-genere-del-paesaggio-e-venuto-a-dominare-le-percezioni-occidentali-dell-ukiyo-e-sebbene-ukiyo-e-ha-avuto-una-lunga-storia-precedenti-questi-tarda-epoca-maestri-image246613245.html
RMT965KW–Bambini giapponesi il rotolamento grandi palle di neve. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Genere del paesaggio è venuto a dominare le percezioni occidentali dell'ukiyo-e, sebbene ukiyo-e ha avuto una lunga storia precedenti questi tarda epoca maestri.
Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-27-ottobre-1923-29-settembre-1997-e-stato-un-artista-pop-statunitense-durante-gli-anni-1960-insieme-a-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-ha-definito-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-3-ispirato-dalla-striscia-a-fumetti-lichtenstein-ha-prodotto-composizioni-precise-che-documentano-mentre-parodiano-spesso-in-modo-ironico-il-suo-lavoro-e-stato-influenzato-dalla-pubblicita-popolare-e-dallo-stile-dei-fumetti-la-sua-opera-d-arte-e-stata-considerata-dirompente-fotografia-di-bernard-gotfryd-image558626564.html
RF2RCRHTM–Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd
La maestà regale, prima del 1561. Questa stampa è parte di un volume rilegato di opere che illustrano il racconto dell'Apocalisse, preso dall'Apocalisse di san Giovanni nella Bibbia. Il 23 incisioni nella serie occupato l'artista per un certo numero di anni e rappresentano la sua più grande realizzazione artistica. Il museo del volume è uno dei soli sette noti set completo. Jean Piumino è stato uno dei primi grandi printmakers in Francia e uno dei più originali artisti del 1500s. Anche se ha lavorato principalmente nella città provinciale di Langres divenne consapevole dell'arte italiana attraverso la circolazione della stampa Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/la-maesta-regale-prima-del-1561-questa-stampa-e-parte-di-un-volume-rilegato-di-opere-che-illustrano-il-racconto-dell-apocalisse-preso-dall-apocalisse-di-san-giovanni-nella-bibbia-il-23-incisioni-nella-serie-occupato-l-artista-per-un-certo-numero-di-anni-e-rappresentano-la-sua-piu-grande-realizzazione-artistica-il-museo-del-volume-e-uno-dei-soli-sette-noti-set-completo-jean-piumino-e-stato-uno-dei-primi-grandi-printmakers-in-francia-e-uno-dei-piu-originali-artisti-del-1500s-anche-se-ha-lavorato-principalmente-nella-citta-provinciale-di-langres-divenne-consapevole-dell-arte-italiana-attraverso-la-circolazione-della-stampa-image330130168.html
RM2A52MB4–La maestà regale, prima del 1561. Questa stampa è parte di un volume rilegato di opere che illustrano il racconto dell'Apocalisse, preso dall'Apocalisse di san Giovanni nella Bibbia. Il 23 incisioni nella serie occupato l'artista per un certo numero di anni e rappresentano la sua più grande realizzazione artistica. Il museo del volume è uno dei soli sette noti set completo. Jean Piumino è stato uno dei primi grandi printmakers in Francia e uno dei più originali artisti del 1500s. Anche se ha lavorato principalmente nella città provinciale di Langres divenne consapevole dell'arte italiana attraverso la circolazione della stampa
Roy Fox Lichtenstein (1923 - 1997) artista pop americano. Durante gli anni '1960s, insieme ad Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist tra gli altri, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro definì la premessa della pop art attraverso la parodia. Ispirata al fumetto. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-1923-1997-artista-pop-americano-durante-gli-anni-1960s-insieme-ad-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-tra-gli-altri-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-defini-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-ispirata-al-fumetto-image482202890.html
RM2K0E6KP–Roy Fox Lichtenstein (1923 - 1997) artista pop americano. Durante gli anni '1960s, insieme ad Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist tra gli altri, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro definì la premessa della pop art attraverso la parodia. Ispirata al fumetto.
Un insegnante di donna insegnamento GCSE arte attraverso il mezzo di lingua gallese, Tywyn scuola secondaria, Gwynedd North Wales UK Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-un-insegnante-di-donna-insegnamento-gcse-arte-attraverso-il-mezzo-di-lingua-gallese-tywyn-scuola-secondaria-gwynedd-north-wales-uk-28135052.html
RMBHNJF8–Un insegnante di donna insegnamento GCSE arte attraverso il mezzo di lingua gallese, Tywyn scuola secondaria, Gwynedd North Wales UK
B1979'28, 6/13/02, 11:12 PM, 8C, 7266x12000 (774+0), 150%%%%%%%%%%%%%%%%, Repro 1.8, 1/20 s, R82.2, G46.4, B53.1 inglese: gli iceberg . Il più grande di Frederic Edwin Chiesa i dipinti di iceberg. Saranno in mostra presso lo Smithsonian American Art Museum attraverso aprile 2013, seguita da una mostra al Metropolitan Museum of Art a settembre 2013, quando verrà restituito al Museo dell'Arte di Dallas (vedere la sorgente dell'immagine sotto). 1861. 1175 Gli iceberg (Frederic Edwin Chiesa) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/b1979-28-6-13-02-11-12-pm-8c-7266x12000-774-0-150-repro-1-8-1-20-s-r82-2-g46-4-b53-1-inglese-gli-iceberg-il-piu-grande-di-frederic-edwin-chiesa-i-dipinti-di-iceberg-saranno-in-mostra-presso-lo-smithsonian-american-art-museum-attraverso-aprile-2013-seguita-da-una-mostra-al-metropolitan-museum-of-art-a-settembre-2013-quando-verra-restituito-al-museo-dell-arte-di-dallas-vedere-la-sorgente-dell-immagine-sotto-1861-1175-gli-iceberg-frederic-edwin-chiesa-image185697571.html
RMMP3743–B1979'28, 6/13/02, 11:12 PM, 8C, 7266x12000 (774+0), 150%%%%%%%%%%%%%%%%, Repro 1.8, 1/20 s, R82.2, G46.4, B53.1 inglese: gli iceberg . Il più grande di Frederic Edwin Chiesa i dipinti di iceberg. Saranno in mostra presso lo Smithsonian American Art Museum attraverso aprile 2013, seguita da una mostra al Metropolitan Museum of Art a settembre 2013, quando verrà restituito al Museo dell'Arte di Dallas (vedere la sorgente dell'immagine sotto). 1861. 1175 Gli iceberg (Frederic Edwin Chiesa)
Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - EGIZIANE / arte assira (1931: Gilbert Bayes) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/londra-inghilterra-regno-unito-dettaglio-sulla-parete-del-saville-theatre-egiziane-arte-assira-1931-gilbert-bayes-image179615331.html
RMMC6557–Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - EGIZIANE / arte assira (1931: Gilbert Bayes)
Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. La gente visita un hanok di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud, 27 giugno 2022. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/seul-corea-del-sud-27th-giugno-2022-la-gente-visita-un-hanok-di-sancheonggak-a-seoul-corea-del-sud-27-giugno-2022-sancheonggak-un-luogo-che-vanta-cultura-e-arte-tradizionali-attraverso-sei-hanoks-e-padiglioni-con-i-suoi-paesaggi-panoramici-riaperto-il-lunedi-dopo-due-anni-di-ristrutturazione-credit-wang-yiliang-xinhua-alamy-live-news-image473704984.html
RM2JEK3F4–Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. La gente visita un hanok di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud, 27 giugno 2022. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News
L'arte della scrittura attraverso i secoli - geroglifici egiziani da c. 2000 BC. La serie di schede pubblicate da Oliver Typewriter Company Ldt (n. 2 di 12). Macchina da scrivere americana produttore con sede a Chicago, Illinois. Nei primi anni del XX secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-l-arte-della-scrittura-attraverso-i-secoli-geroglifici-egiziani-da-c-2000-bc-la-serie-di-schede-pubblicate-da-oliver-typewriter-company-ldt-n-2-di-12-macchina-da-scrivere-americana-produttore-con-sede-a-chicago-illinois-nei-primi-anni-del-xx-secolo-83339653.html
RMERGCG5–L'arte della scrittura attraverso i secoli - geroglifici egiziani da c. 2000 BC. La serie di schede pubblicate da Oliver Typewriter Company Ldt (n. 2 di 12). Macchina da scrivere americana produttore con sede a Chicago, Illinois. Nei primi anni del XX secolo.
Vista attraverso gli spazi espositivi. LAC Lugano Centro di arte, Lugano, Svizzera. Architetto: Ivano Gianola Studio d'architettura, 2015 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vista-attraverso-gli-spazi-espositivi-lac-lugano-centro-di-arte-lugano-svizzera-architetto-ivano-gianola-studio-d-architettura-2015-90437600.html
RMF73P28–Vista attraverso gli spazi espositivi. LAC Lugano Centro di arte, Lugano, Svizzera. Architetto: Ivano Gianola Studio d'architettura, 2015
I visitatori a piedi attraverso il Royal Botanic Garden Edinburgh al crepuscolo con illuminata 'Sonic ombrelloni', che gioca il canto degli uccelli da Caithness e Sutherland. Il pezzo è una delle diverse installazioni create da artisti di spicco in tutto il Regno Unito che sono stati commissionati per produrre una nuova serie di visual sensoriale, Sonic e installazioni di cinetica per la al di sotto della coperta arte evento come parte del 2019 Edinburgh Festival Fringe. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/i-visitatori-a-piedi-attraverso-il-royal-botanic-garden-edinburgh-al-crepuscolo-con-illuminata-sonic-ombrelloni-che-gioca-il-canto-degli-uccelli-da-caithness-e-sutherland-il-pezzo-e-una-delle-diverse-installazioni-create-da-artisti-di-spicco-in-tutto-il-regno-unito-che-sono-stati-commissionati-per-produrre-una-nuova-serie-di-visual-sensoriale-sonic-e-installazioni-di-cinetica-per-la-al-di-sotto-della-coperta-arte-evento-come-parte-del-2019-edinburgh-festival-fringe-image261124978.html
RMW4R7G2–I visitatori a piedi attraverso il Royal Botanic Garden Edinburgh al crepuscolo con illuminata 'Sonic ombrelloni', che gioca il canto degli uccelli da Caithness e Sutherland. Il pezzo è una delle diverse installazioni create da artisti di spicco in tutto il Regno Unito che sono stati commissionati per produrre una nuova serie di visual sensoriale, Sonic e installazioni di cinetica per la al di sotto della coperta arte evento come parte del 2019 Edinburgh Festival Fringe.
Il conte e la contessa Mountbatten di Birmania, accompagnati dal principe ereditario e dalla principessa di Svezia e dall'alto Commissario per l'India, hanno partecipato ad un'anteprima della grande mostra di arte indiana attraverso i secoli, inaugurata alla Royal Academy il 29 novembre. L'immagine mostra le loro altezze reali il principe ereditario e la principessa di Svezia studiano uno degli arazzi fioriti nella sezione arazzi. 21 novembre 1947 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-conte-e-la-contessa-mountbatten-di-birmania-accompagnati-dal-principe-ereditario-e-dalla-principessa-di-svezia-e-dall-alto-commissario-per-l-india-hanno-partecipato-ad-un-anteprima-della-grande-mostra-di-arte-indiana-attraverso-i-secoli-inaugurata-alla-royal-academy-il-29-novembre-l-immagine-mostra-le-loro-altezze-reali-il-principe-ereditario-e-la-principessa-di-svezia-studiano-uno-degli-arazzi-fioriti-nella-sezione-arazzi-21-novembre-1947-image623312305.html
RM2Y6295N–Il conte e la contessa Mountbatten di Birmania, accompagnati dal principe ereditario e dalla principessa di Svezia e dall'alto Commissario per l'India, hanno partecipato ad un'anteprima della grande mostra di arte indiana attraverso i secoli, inaugurata alla Royal Academy il 29 novembre. L'immagine mostra le loro altezze reali il principe ereditario e la principessa di Svezia studiano uno degli arazzi fioriti nella sezione arazzi. 21 novembre 1947
Apr. 18, 2012 - Museo di Arte Americana si apre a Claverton Manor. In piedi in alto sopra il fiume Avon Valley, Claverton Manor, Near Bath, è la casa del primo museo di americani sono decorativi sempre di essere stabilito al di fuori degli Stati Uniti. Lo scopo della mostra è quello di dare al pubblico britannico - e altri visitatori stranieri una più chiara e più completa la misura e la qualità dell'arte americana attraverso la sua storia. Non solo hanno più convenzionali a forme d'arte sono stati spediti attraverso gli Stati Uniti, ma camere complete con i loro contenuti sono stati riassemblati in Claverton Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/apr-18-2012-museo-di-arte-americana-si-apre-a-claverton-manor-in-piedi-in-alto-sopra-il-fiume-avon-valley-claverton-manor-near-bath-e-la-casa-del-primo-museo-di-americani-sono-decorativi-sempre-di-essere-stabilito-al-di-fuori-degli-stati-uniti-lo-scopo-della-mostra-e-quello-di-dare-al-pubblico-britannico-e-altri-visitatori-stranieri-una-piu-chiara-e-piu-completa-la-misura-e-la-qualita-dell-arte-americana-attraverso-la-sua-storia-non-solo-hanno-piu-convenzionali-a-forme-d-arte-sono-stati-spediti-attraverso-gli-stati-uniti-ma-camere-complete-con-i-loro-contenuti-sono-stati-riassemblati-in-claverton-image69563180.html
RME14TF8–Apr. 18, 2012 - Museo di Arte Americana si apre a Claverton Manor. In piedi in alto sopra il fiume Avon Valley, Claverton Manor, Near Bath, è la casa del primo museo di americani sono decorativi sempre di essere stabilito al di fuori degli Stati Uniti. Lo scopo della mostra è quello di dare al pubblico britannico - e altri visitatori stranieri una più chiara e più completa la misura e la qualità dell'arte americana attraverso la sua storia. Non solo hanno più convenzionali a forme d'arte sono stati spediti attraverso gli Stati Uniti, ma camere complete con i loro contenuti sono stati riassemblati in Claverton
Claude Monet il percorso attraverso le iridi Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/claude-monet-il-percorso-attraverso-le-iridi-image68832328.html
RMDYYG9C–Claude Monet il percorso attraverso le iridi
Germania: 'Autoritratto in una Robe Fur-Collarred'. Dipinto ad olio su calce di Albrecht Dürer (1471-1528), 1500. Albrecht Dürer (Norimberga, 21 maggio 1471 – Norimberga, 6 aprile 1528) è stato un . Le sue stampe stabilirono la sua reputazione in tutta Europa quando era ancora negli anni '20, e da allora è stato tradizionalmente considerato come il più grande artista del Rinascimento settentrionale. L'introduzione di motivi classici nell'arte settentrionale da parte di Dürer, attraverso la sua conoscenza di artisti italiani e umanisti tedeschi, contribuì a garantire la sua importante reputazione nel Rinascimento settentrionale. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/germania-autoritratto-in-una-robe-fur-collarred-dipinto-ad-olio-su-calce-di-albrecht-durer-1471-1528-1500-albrecht-durer-norimberga-21-maggio-1471-norimberga-6-aprile-1528-e-stato-un-le-sue-stampe-stabilirono-la-sua-reputazione-in-tutta-europa-quando-era-ancora-negli-anni-20-e-da-allora-e-stato-tradizionalmente-considerato-come-il-piu-grande-artista-del-rinascimento-settentrionale-l-introduzione-di-motivi-classici-nell-arte-settentrionale-da-parte-di-durer-attraverso-la-sua-conoscenza-di-artisti-italiani-e-umanisti-tedeschi-contribui-a-garantire-la-sua-importante-reputazione-nel-rinascimento-settentrionale-image344227562.html
RM2B00WNE–Germania: 'Autoritratto in una Robe Fur-Collarred'. Dipinto ad olio su calce di Albrecht Dürer (1471-1528), 1500. Albrecht Dürer (Norimberga, 21 maggio 1471 – Norimberga, 6 aprile 1528) è stato un . Le sue stampe stabilirono la sua reputazione in tutta Europa quando era ancora negli anni '20, e da allora è stato tradizionalmente considerato come il più grande artista del Rinascimento settentrionale. L'introduzione di motivi classici nell'arte settentrionale da parte di Dürer, attraverso la sua conoscenza di artisti italiani e umanisti tedeschi, contribuì a garantire la sua importante reputazione nel Rinascimento settentrionale.
Arte Danese attraverso i secoli Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-danese-attraverso-i-secoli-image381559883.html
RF2D4NFEK–Arte Danese attraverso i secoli
Un percorso attraverso un burrone, Van Gogh, Vincent Willem, 1889. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-un-percorso-attraverso-un-burrone-van-gogh-vincent-willem-1889-176206290.html
RMM6JTWP–Un percorso attraverso un burrone, Van Gogh, Vincent Willem, 1889.
Attraverso l'arte, attraverso la cura e la diligenza, la società esiste, la nostra patria esiste, i nostri giovani imparano questo! Dal mio (titolo su oggetto), foglio con 24 rappresentazioni di artigiani e professioni, come farmacista, cappellaio e falegname. Una didascalia sotto ogni immagine. Numerato in alto a destra: N. 28., stampa, editore: Weduwe C. Kok-van Kolm, (menzionato sull'oggetto), stampatore: Anonimo, editore: Amsterdam, stampatore: Paesi Bassi, 1842 - 1866, carta, stampa intestata, altezza, 392 mm x larghezza, 327 mm Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/attraverso-l-arte-attraverso-la-cura-e-la-diligenza-la-societa-esiste-la-nostra-patria-esiste-i-nostri-giovani-imparano-questo-dal-mio-titolo-su-oggetto-foglio-con-24-rappresentazioni-di-artigiani-e-professioni-come-farmacista-cappellaio-e-falegname-una-didascalia-sotto-ogni-immagine-numerato-in-alto-a-destra-n-28-stampa-editore-weduwe-c-kok-van-kolm-menzionato-sull-oggetto-stampatore-anonimo-editore-amsterdam-stampatore-paesi-bassi-1842-1866-carta-stampa-intestata-altezza-392-mm-x-larghezza-327-mm-image606617404.html
RM2X6WPK8–Attraverso l'arte, attraverso la cura e la diligenza, la società esiste, la nostra patria esiste, i nostri giovani imparano questo! Dal mio (titolo su oggetto), foglio con 24 rappresentazioni di artigiani e professioni, come farmacista, cappellaio e falegname. Una didascalia sotto ogni immagine. Numerato in alto a destra: N. 28., stampa, editore: Weduwe C. Kok-van Kolm, (menzionato sull'oggetto), stampatore: Anonimo, editore: Amsterdam, stampatore: Paesi Bassi, 1842 - 1866, carta, stampa intestata, altezza, 392 mm x larghezza, 327 mm
Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-edinburgh-regno-unito-1-luglio-2016-galleria-del-percorso-della-carta-di-arte-di-tutte-le-epoche-display-nel-centro-citta-arte-edimburgo-credito-pak-mera-alamy-live-news-109397041.html
RMG9YD15–Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News
Kachoga. Unidentified bird raccolta di uve provenienti da un vigneto. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Genere del paesaggio è venuto a dominare le percezioni occidentali dell'ukiyo-e, sebbene ukiyo-e ha avuto una lunga storia precedenti questi tarda epoca maestri. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/kachoga-unidentified-bird-raccolta-di-uve-provenienti-da-un-vigneto-ukiyo-e-immagine-del-mondo-fluttuante-e-un-genere-di-arte-giapponese-che-fiori-dal-xvii-attraverso-il-xix-secolo-ukiyo-e-e-stato-centrale-per-formare-l-occidente-la-percezione-dell-arte-giapponese-nel-tardo-xix-secolo-genere-del-paesaggio-e-venuto-a-dominare-le-percezioni-occidentali-dell-ukiyo-e-sebbene-ukiyo-e-ha-avuto-una-lunga-storia-precedenti-questi-tarda-epoca-maestri-image246613371.html
RMT965TB–Kachoga. Unidentified bird raccolta di uve provenienti da un vigneto. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Genere del paesaggio è venuto a dominare le percezioni occidentali dell'ukiyo-e, sebbene ukiyo-e ha avuto una lunga storia precedenti questi tarda epoca maestri.
Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-27-ottobre-1923-29-settembre-1997-e-stato-un-artista-pop-statunitense-durante-gli-anni-1960-insieme-a-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-ha-definito-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-3-ispirato-dalla-striscia-a-fumetti-lichtenstein-ha-prodotto-composizioni-precise-che-documentano-mentre-parodiano-spesso-in-modo-ironico-il-suo-lavoro-e-stato-influenzato-dalla-pubblicita-popolare-e-dallo-stile-dei-fumetti-la-sua-opera-d-arte-e-stata-considerata-dirompente-fotografia-di-bernard-gotfryd-image558626420.html
RF2RCRHKG–Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd
Sant Agostino da Bulagajo, Perugia (San Agostino dalla parte del Bulagajo, Perugia), 1829. Una prima opera da Steinle, questo disegno risale all'inizio dell'artista’s soggiorno in Roma (1828-3). Steinle apparteneva alla seconda generazione di Nazareni, un gruppo di giovani artisti che avevano si separò da Vienna’s Academy e si sono impegnati per il rilancio del XV e del XVI secolo e tedesco arte italiana attraverso temi derivati da storici e fonti religiose. Chiamare se stessi della Confraternita di San Luca, si trasferì a Roma, ha studiato il Cattolicesimo, e eseguito stilizzata imag Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/sant-agostino-da-bulagajo-perugia-san-agostino-dalla-parte-del-bulagajo-perugia-1829-una-prima-opera-da-steinle-questo-disegno-risale-all-inizio-dell-artista-x2019-s-soggiorno-in-roma-1828-3-steinle-apparteneva-alla-seconda-generazione-di-nazareni-un-gruppo-di-giovani-artisti-che-avevano-si-separo-da-vienna-x2019-s-academy-e-si-sono-impegnati-per-il-rilancio-del-xv-e-del-xvi-secolo-e-tedesco-arte-italiana-attraverso-temi-derivati-da-storici-e-fonti-religiose-chiamare-se-stessi-della-confraternita-di-san-luca-si-trasferi-a-roma-ha-studiato-il-cattolicesimo-e-eseguito-stilizzata-imag-image330116239.html
RM2A522HK–Sant Agostino da Bulagajo, Perugia (San Agostino dalla parte del Bulagajo, Perugia), 1829. Una prima opera da Steinle, questo disegno risale all'inizio dell'artista’s soggiorno in Roma (1828-3). Steinle apparteneva alla seconda generazione di Nazareni, un gruppo di giovani artisti che avevano si separò da Vienna’s Academy e si sono impegnati per il rilancio del XV e del XVI secolo e tedesco arte italiana attraverso temi derivati da storici e fonti religiose. Chiamare se stessi della Confraternita di San Luca, si trasferì a Roma, ha studiato il Cattolicesimo, e eseguito stilizzata imag
Roy Fox Lichtenstein (1923 - 1997) artista pop americano. Durante gli anni '1960s, insieme ad Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist tra gli altri, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro definì la premessa della pop art attraverso la parodia. Ispirata al fumetto. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-1923-1997-artista-pop-americano-durante-gli-anni-1960s-insieme-ad-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-tra-gli-altri-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-defini-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-ispirata-al-fumetto-image482202922.html
RM2K0E6MX–Roy Fox Lichtenstein (1923 - 1997) artista pop americano. Durante gli anni '1960s, insieme ad Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist tra gli altri, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro definì la premessa della pop art attraverso la parodia. Ispirata al fumetto.
Il percorso attraverso le iridi - di Claude Monet, 1917 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-percorso-attraverso-le-iridi-di-claude-monet-1917-image62047734.html
RMDGXEEE–Il percorso attraverso le iridi - di Claude Monet, 1917
George III guida attraverso Deptford da Thomas Rowlandson Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/george-iii-guida-attraverso-deptford-da-thomas-rowlandson-image330686136.html
RM2A601F4–George III guida attraverso Deptford da Thomas Rowlandson
Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - EGIZIANE / arte assira (1931: Gilbert Bayes) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/londra-inghilterra-regno-unito-dettaglio-sulla-parete-del-saville-theatre-egiziane-arte-assira-1931-gilbert-bayes-image179615312.html
RMMC654G–Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - EGIZIANE / arte assira (1931: Gilbert Bayes)
Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. Durante la cerimonia di riapertura di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud, il 27 giugno 2022, viene organizzata una rappresentazione tradizionale. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/seul-corea-del-sud-27th-giugno-2022-durante-la-cerimonia-di-riapertura-di-sancheonggak-a-seoul-corea-del-sud-il-27-giugno-2022-viene-organizzata-una-rappresentazione-tradizionale-sancheonggak-un-luogo-che-vanta-cultura-e-arte-tradizionali-attraverso-sei-hanoks-e-padiglioni-con-i-suoi-paesaggi-panoramici-riaperto-il-lunedi-dopo-due-anni-di-ristrutturazione-credit-wang-yiliang-xinhua-alamy-live-news-image473704818.html
RM2JEK396–Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. Durante la cerimonia di riapertura di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud, il 27 giugno 2022, viene organizzata una rappresentazione tradizionale. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News
Arte di strada colorata attraverso un arco a Kutaisi, Georgia. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-di-strada-colorata-attraverso-un-arco-a-kutaisi-georgia-image311753930.html
RMS35H8X–Arte di strada colorata attraverso un arco a Kutaisi, Georgia.
Attraverso l'occhio magico per un dipinto sulla parete della grazia Giffords cella in Kilmainham Gaol, noto anche come la onorevole Giuseppe Plunkett, Dublino, Irlanda Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/attraverso-l-occhio-magico-per-un-dipinto-sulla-parete-della-grazia-giffords-cella-in-kilmainham-gaol-noto-anche-come-la-onorevole-giuseppe-plunkett-dublino-irlanda-image333945289.html
RM2AB8EHD–Attraverso l'occhio magico per un dipinto sulla parete della grazia Giffords cella in Kilmainham Gaol, noto anche come la onorevole Giuseppe Plunkett, Dublino, Irlanda
Un uomo si presenta attraverso anelli di vetro, durante una mostra di Arte Contemporanea e Design al Sotheby's di Londra. Gli anelli di Chiho Hitomi hanno un prezzo di 1,750. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-un-uomo-si-presenta-attraverso-anelli-di-vetro-durante-una-mostra-di-arte-contemporanea-e-design-al-sothebys-di-londra-gli-anelli-di-chiho-hitomi-hanno-un-prezzo-di-1750-106532706.html
RMG58YFE–Un uomo si presenta attraverso anelli di vetro, durante una mostra di Arte Contemporanea e Design al Sotheby's di Londra. Gli anelli di Chiho Hitomi hanno un prezzo di 1,750.
Vista attraverso lo spazio espositivo. LAC Lugano Centro di arte, Lugano, Svizzera. Architetto: Ivano Gianola Studio d'architettura, 2015. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vista-attraverso-lo-spazio-espositivo-lac-lugano-centro-di-arte-lugano-svizzera-architetto-ivano-gianola-studio-d-architettura-2015-90437603.html
RMF73P2B–Vista attraverso lo spazio espositivo. LAC Lugano Centro di arte, Lugano, Svizzera. Architetto: Ivano Gianola Studio d'architettura, 2015.
New York, New York: 13 giugno 1925 View of the Cloisters, il museo per l'arte gotica su Fort Washington Hill. È stato raccolto insieme attraverso gli sforzi dello scultore George Bernard, ed è stato recentemente acquisito dal Metropolitan Museum of Art attraverso un dono di $ 600.000 da John D. Rockefeller Jr., come un museo perpetuo per l'arte gotica e la scultura. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/new-york-new-york-13-giugno-1925-view-of-the-cloisters-il-museo-per-l-arte-gotica-su-fort-washington-hill-e-stato-raccolto-insieme-attraverso-gli-sforzi-dello-scultore-george-bernard-ed-e-stato-recentemente-acquisito-dal-metropolitan-museum-of-art-attraverso-un-dono-di-600000-da-john-d-rockefeller-jr-come-un-museo-perpetuo-per-l-arte-gotica-e-la-scultura-image559789978.html
RM2REMHR6–New York, New York: 13 giugno 1925 View of the Cloisters, il museo per l'arte gotica su Fort Washington Hill. È stato raccolto insieme attraverso gli sforzi dello scultore George Bernard, ed è stato recentemente acquisito dal Metropolitan Museum of Art attraverso un dono di $ 600.000 da John D. Rockefeller Jr., come un museo perpetuo per l'arte gotica e la scultura.
estratto di caduta di acqua con foglie di giallo dorato creato da sfocatura intenzionale dovuta allo spostamento della fotocamera verso l'alto e verso il basso a lungo tempo di esposizione art sfondo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/estratto-di-caduta-di-acqua-con-foglie-di-giallo-dorato-creato-da-sfocatura-intenzionale-dovuta-allo-spostamento-della-fotocamera-verso-l-alto-e-verso-il-basso-a-lungo-tempo-di-esposizione-art-sfondo-image418659344.html
RF2F93G7C–estratto di caduta di acqua con foglie di giallo dorato creato da sfocatura intenzionale dovuta allo spostamento della fotocamera verso l'alto e verso il basso a lungo tempo di esposizione art sfondo
Tre bambini che guardano l'arte attraverso la vetrina del negozio d'arte Thackeray Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/tre-bambini-che-guardano-l-arte-attraverso-la-vetrina-del-negozio-d-arte-thackeray-image353341119.html
RF2BET25K–Tre bambini che guardano l'arte attraverso la vetrina del negozio d'arte Thackeray
storm king art center, new windsor, ny. storm king wall di andy goldsworthy è un muro di pietra a secco lungo 2.278 metri che assume varie forme e qui si snoda attraverso una fila di alberi. costruito da muratori di pietra inglesi. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/storm-king-art-center-new-windsor-ny-storm-king-wall-di-andy-goldsworthy-e-un-muro-di-pietra-a-secco-lungo-2278-metri-che-assume-varie-forme-e-qui-si-snoda-attraverso-una-fila-di-alberi-costruito-da-muratori-di-pietra-inglesi-image453735794.html
RM2HA5CHP–storm king art center, new windsor, ny. storm king wall di andy goldsworthy è un muro di pietra a secco lungo 2.278 metri che assume varie forme e qui si snoda attraverso una fila di alberi. costruito da muratori di pietra inglesi.
Certosa di Pavia. Lombardia. Italia Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/certosa-di-pavia-lombardia-italia-image557615186.html
RM2RB5FT2–Certosa di Pavia. Lombardia. Italia
Attraverso l'arte, attraverso la cura e la diligenza, la società esiste, la nostra Patria esiste, i nostri giovani imparano questo! Da My (title on object), Sheet with 24 performances with an ABC of different Professions, from Pharmacist to Sailmaker. Sotto ogni immagine il nome della professione. Circa 1800-1850. Numerato in alto a destra: N. 28., stampa, stampante: Weduwe C. Kok-van Kolm, (menzionato sull'oggetto), tipografo: Hermanus Numan, (possibilmente), dopo la stampa di: Jan Luyken, tipografo: Amsterdam, tipografo: Paesi Bassi, 1800 - 1850, carta, stampa con carta intestata, altezza, 400 mm x larghezza, 317 mm Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/attraverso-l-arte-attraverso-la-cura-e-la-diligenza-la-societa-esiste-la-nostra-patria-esiste-i-nostri-giovani-imparano-questo-da-my-title-on-object-sheet-with-24-performances-with-an-abc-of-different-professions-from-pharmacist-to-sailmaker-sotto-ogni-immagine-il-nome-della-professione-circa-1800-1850-numerato-in-alto-a-destra-n-28-stampa-stampante-weduwe-c-kok-van-kolm-menzionato-sull-oggetto-tipografo-hermanus-numan-possibilmente-dopo-la-stampa-di-jan-luyken-tipografo-amsterdam-tipografo-paesi-bassi-1800-1850-carta-stampa-con-carta-intestata-altezza-400-mm-x-larghezza-317-mm-image606619737.html
RM2X6WWJH–Attraverso l'arte, attraverso la cura e la diligenza, la società esiste, la nostra Patria esiste, i nostri giovani imparano questo! Da My (title on object), Sheet with 24 performances with an ABC of different Professions, from Pharmacist to Sailmaker. Sotto ogni immagine il nome della professione. Circa 1800-1850. Numerato in alto a destra: N. 28., stampa, stampante: Weduwe C. Kok-van Kolm, (menzionato sull'oggetto), tipografo: Hermanus Numan, (possibilmente), dopo la stampa di: Jan Luyken, tipografo: Amsterdam, tipografo: Paesi Bassi, 1800 - 1850, carta, stampa con carta intestata, altezza, 400 mm x larghezza, 317 mm
Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-edinburgh-regno-unito-1-luglio-2016-galleria-del-percorso-della-carta-di-arte-di-tutte-le-epoche-display-nel-centro-citta-arte-edimburgo-credito-pak-mera-alamy-live-news-109397044.html
RMG9YD18–Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News
Due amanti abbracciando nella parte anteriore di un dipinto di schermo. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Dal 1870 Japonism divenne un importante tendenza e ha avuto una forte influenza sui primi impressionisti, nonché Post-Impressionists e Art Nouveau artisti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/due-amanti-abbracciando-nella-parte-anteriore-di-un-dipinto-di-schermo-ukiyo-e-immagine-del-mondo-fluttuante-e-un-genere-di-arte-giapponese-che-fiori-dal-xvii-attraverso-il-xix-secolo-ukiyo-e-e-stato-centrale-per-formare-l-occidente-la-percezione-dell-arte-giapponese-nel-tardo-xix-secolo-dal-1870-japonism-divenne-un-importante-tendenza-e-ha-avuto-una-forte-influenza-sui-primi-impressionisti-nonche-post-impressionists-e-art-nouveau-artisti-image246613357.html
RMT965RW–Due amanti abbracciando nella parte anteriore di un dipinto di schermo. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Dal 1870 Japonism divenne un importante tendenza e ha avuto una forte influenza sui primi impressionisti, nonché Post-Impressionists e Art Nouveau artisti.
Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-27-ottobre-1923-29-settembre-1997-e-stato-un-artista-pop-statunitense-durante-gli-anni-1960-insieme-a-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-ha-definito-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-3-ispirato-dalla-striscia-a-fumetti-lichtenstein-ha-prodotto-composizioni-precise-che-documentano-mentre-parodiano-spesso-in-modo-ironico-il-suo-lavoro-e-stato-influenzato-dalla-pubblicita-popolare-e-dallo-stile-dei-fumetti-la-sua-opera-d-arte-e-stata-considerata-dirompente-fotografia-di-bernard-gotfryd-image558626450.html
RF2RCRHMJ–Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd
Frederic Leighton, Cimabue celebra la Madonna viene portata in processione per le strade di Firenze. 1853-1855 Olio su tela. Galleria Nazionale, L Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-frederic-leighton-cimabue-celebra-la-madonna-viene-portata-in-processione-per-le-strade-di-firenze-1853-1855-olio-su-tela-galleria-nazionale-l-145668075.html
RMJCYN37–Frederic Leighton, Cimabue celebra la Madonna viene portata in processione per le strade di Firenze. 1853-1855 Olio su tela. Galleria Nazionale, L
Regionale d'Arte Arte tedesco Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/regionale-d-arte-arte-tedesco-image6069015.html
RMA2YGH8–Regionale d'Arte Arte tedesco
Arte attraverso Un obiettivo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-attraverso-un-obiettivo-image600592612.html
RM2WW3A04–Arte attraverso Un obiettivo
Frederic Edwin Church Scuola americana El Rio de Luz (il fiume di luce) 1877 olio su tela (138,1 x 213,7 cm) Washington, National Gallery of Art Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/frederic-edwin-church-scuola-americana-el-rio-de-luz-il-fiume-di-luce-1877-olio-su-tela-138-1-x-213-7-cm-washington-national-gallery-of-art-image483537244.html
RM2K2K0K8–Frederic Edwin Church Scuola americana El Rio de Luz (il fiume di luce) 1877 olio su tela (138,1 x 213,7 cm) Washington, National Gallery of Art
Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - Roman / Grecian arte (1931: Gilbert Bayes) [alcuni danni riparati digitalmente] Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/londra-inghilterra-regno-unito-dettaglio-sulla-parete-del-saville-theatre-roman-grecian-arte-1931-gilbert-bayes-alcuni-danni-riparati-digitalmente-image179607321.html
RMMC5PY5–Londra, Inghilterra, Regno Unito. Dettaglio sulla parete del Saville Theatre - Roman / Grecian arte (1931: Gilbert Bayes) [alcuni danni riparati digitalmente]
Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. Foto scattata il 27 giugno 2022 mostra una vista di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/seul-corea-del-sud-27th-giugno-2022-foto-scattata-il-27-giugno-2022-mostra-una-vista-di-sancheonggak-a-seoul-corea-del-sud-sancheonggak-un-luogo-che-vanta-cultura-e-arte-tradizionali-attraverso-sei-hanoks-e-padiglioni-con-i-suoi-paesaggi-panoramici-riaperto-il-lunedi-dopo-due-anni-di-ristrutturazione-credit-wang-yiliang-xinhua-alamy-live-news-image473704979.html
RM2JEK3EY–Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. Foto scattata il 27 giugno 2022 mostra una vista di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News
Una signora visualizzazione Banksy arte attraverso la vetrina del negozio a Croydon Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/una-signora-visualizzazione-banksy-arte-attraverso-la-vetrina-del-negozio-a-croydon-image328529563.html
RM2A2DPPK–Una signora visualizzazione Banksy arte attraverso la vetrina del negozio a Croydon
Attraverso l'occhio magico per un dipinto sulla parete della grazia Giffords cella in Kilmainham Gaol, noto anche come la onorevole Giuseppe Plunkett, Dublino, Irlanda Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/attraverso-l-occhio-magico-per-un-dipinto-sulla-parete-della-grazia-giffords-cella-in-kilmainham-gaol-noto-anche-come-la-onorevole-giuseppe-plunkett-dublino-irlanda-image333945285.html
RM2AB8EH9–Attraverso l'occhio magico per un dipinto sulla parete della grazia Giffords cella in Kilmainham Gaol, noto anche come la onorevole Giuseppe Plunkett, Dublino, Irlanda
Chloe Madeley un giudice di YouthNet Lifesupport: Cambia attraverso la competizione artistica al Design Museum di Londra. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-chloe-madeley-un-giudice-di-youthnet-lifesupport-cambia-attraverso-la-competizione-artistica-al-design-museum-di-londra-111003691.html
RMGCGJ9F–Chloe Madeley un giudice di YouthNet Lifesupport: Cambia attraverso la competizione artistica al Design Museum di Londra.
Vista del Philadelphia Museum of Art attraverso outdoor scultura rosso, Filadelfia Pennsylvania USA Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/vista-del-philadelphia-museum-of-art-attraverso-outdoor-scultura-rosso-filadelfia-pennsylvania-usa-image71254.html
RMA11656–Vista del Philadelphia Museum of Art attraverso outdoor scultura rosso, Filadelfia Pennsylvania USA
Vista dettagliata di una scultura in metallo riflettente in un parco, evidenziando l'interazione tra natura e arte contemporanea attraverso riflessi distorti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/vista-dettagliata-di-una-scultura-in-metallo-riflettente-in-un-parco-evidenziando-l-interazione-tra-natura-e-arte-contemporanea-attraverso-riflessi-distorti-image614754717.html
RF2XM4DWH–Vista dettagliata di una scultura in metallo riflettente in un parco, evidenziando l'interazione tra natura e arte contemporanea attraverso riflessi distorti.
Guardando il cielo da un Aborigeno rock galleria d'arte attraverso un albero canopy. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-guardando-il-cielo-da-un-aborigeno-rock-galleria-d-arte-attraverso-un-albero-canopy-132929163.html
RFHM7CE3–Guardando il cielo da un Aborigeno rock galleria d'arte attraverso un albero canopy.
L'apertura della mostra fotografica di Henry Diltz "Legends through the Lens" presso Sotheby's New Bond St London UK Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/l-apertura-della-mostra-fotografica-di-henry-diltz-legends-through-the-lens-presso-sothebys-new-bond-st-london-uk-image612801912.html
RM2XGYF2G–L'apertura della mostra fotografica di Henry Diltz "Legends through the Lens" presso Sotheby's New Bond St London UK
storm king art center, new windsor, ny. storm king wall di andy goldsworthy è un muro di pietra a secco lungo 2.278 metri che assume varie forme e qui si snoda attraverso una fila di alberi. costruito da muratori di pietra inglesi. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/storm-king-art-center-new-windsor-ny-storm-king-wall-di-andy-goldsworthy-e-un-muro-di-pietra-a-secco-lungo-2278-metri-che-assume-varie-forme-e-qui-si-snoda-attraverso-una-fila-di-alberi-costruito-da-muratori-di-pietra-inglesi-image453735833.html
RM2HA5CK5–storm king art center, new windsor, ny. storm king wall di andy goldsworthy è un muro di pietra a secco lungo 2.278 metri che assume varie forme e qui si snoda attraverso una fila di alberi. costruito da muratori di pietra inglesi.
Manchester Scuola d'Arte a MMU, Manchester, Regno Unito. Architetto: Feilden Clegg Bradley Studios LLP, 2014. Vista attraverso em Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/manchester-scuola-d-arte-a-mmu-manchester-regno-unito-architetto-feilden-clegg-bradley-studios-llp-2014-vista-attraverso-em-image68697026.html
RMDYNBN6–Manchester Scuola d'Arte a MMU, Manchester, Regno Unito. Architetto: Feilden Clegg Bradley Studios LLP, 2014. Vista attraverso em
Il Cile, Regione V, Valparaiso. Cielo Abierto (Open Sky). Un open air tour di arte di strada attraverso il Cerro Concepcion. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-cile-regione-v-valparaiso-cielo-abierto-open-sky-un-open-air-tour-di-arte-di-strada-attraverso-il-cerro-concepcion-23121223.html
RMB9H79Y–Il Cile, Regione V, Valparaiso. Cielo Abierto (Open Sky). Un open air tour di arte di strada attraverso il Cerro Concepcion.
Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-edinburgh-regno-unito-1-luglio-2016-galleria-del-percorso-della-carta-di-arte-di-tutte-le-epoche-display-nel-centro-citta-arte-edimburgo-credito-pak-mera-alamy-live-news-109397039.html
RMG9YD13–Edinburgh, Regno Unito. 1 Luglio, 2016. Galleria del percorso della carta di arte di tutte le epoche display nel centro città arte. Edimburgo. Credito: pak@ Mera/Alamy Live News
Hisamatsu Osome chikai no jushichiya machi. Il giovane Osome Hisamatsu e visualizzazione della metà di agosto luna. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Dal 1870 Japonism divenne un importante tendenza e ha avuto una forte influenza sui primi impressionisti, nonché Post-Impressionists e Art Nouveau artisti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/hisamatsu-osome-chikai-no-jushichiya-machi-il-giovane-osome-hisamatsu-e-visualizzazione-della-meta-di-agosto-luna-ukiyo-e-immagine-del-mondo-fluttuante-e-un-genere-di-arte-giapponese-che-fiori-dal-xvii-attraverso-il-xix-secolo-ukiyo-e-e-stato-centrale-per-formare-l-occidente-la-percezione-dell-arte-giapponese-nel-tardo-xix-secolo-dal-1870-japonism-divenne-un-importante-tendenza-e-ha-avuto-una-forte-influenza-sui-primi-impressionisti-nonche-post-impressionists-e-art-nouveau-artisti-image246613297.html
RMT965NN–Hisamatsu Osome chikai no jushichiya machi. Il giovane Osome Hisamatsu e visualizzazione della metà di agosto luna. Ukiyo-e (immagine del mondo fluttuante) è un genere di arte giapponese che fiorì dal XVII attraverso il XIX secolo. Ukiyo-e è stato centrale per formare l'Occidente la percezione dell'arte giapponese nel tardo XIX secolo. Dal 1870 Japonism divenne un importante tendenza e ha avuto una forte influenza sui primi impressionisti, nonché Post-Impressionists e Art Nouveau artisti.
Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/roy-fox-lichtenstein-27-ottobre-1923-29-settembre-1997-e-stato-un-artista-pop-statunitense-durante-gli-anni-1960-insieme-a-andy-warhol-jasper-johns-e-james-rosenquist-divenne-una-figura-di-spicco-nel-nuovo-movimento-artistico-il-suo-lavoro-ha-definito-la-premessa-della-pop-art-attraverso-la-parodia-3-ispirato-dalla-striscia-a-fumetti-lichtenstein-ha-prodotto-composizioni-precise-che-documentano-mentre-parodiano-spesso-in-modo-ironico-il-suo-lavoro-e-stato-influenzato-dalla-pubblicita-popolare-e-dallo-stile-dei-fumetti-la-sua-opera-d-arte-e-stata-considerata-dirompente-fotografia-di-bernard-gotfryd-image558626514.html
RF2RCRHPX–Roy Fox Lichtenstein (27 ottobre 1923 – 29 settembre 1997) è stato un artista pop statunitense. Durante gli anni '1960, insieme a Andy Warhol, Jasper Johns e James Rosenquist, divenne una figura di spicco nel nuovo movimento artistico. Il suo lavoro ha definito la premessa della pop art attraverso la parodia.[3] ispirato dalla striscia a fumetti, Lichtenstein ha prodotto composizioni precise che documentano mentre parodiano, spesso in modo ironico. Il suo lavoro è stato influenzato dalla pubblicità popolare e dallo stile dei fumetti. La sua opera d'arte è stata considerata "dirompente". Fotografia di Bernard Gotfryd
Metropolitan Museum of Art Manhattan New York City USA America inquadrata tramite la scultura animale folle di persone hall Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-metropolitan-museum-of-art-manhattan-new-york-city-usa-america-inquadrata-tramite-la-scultura-animale-folle-di-persone-hall-28009546.html
RMBHFXCX–Metropolitan Museum of Art Manhattan New York City USA America inquadrata tramite la scultura animale folle di persone hall
Omaka Aviation Heritage Centre ospita una visualizzazione simile a nessun altro e non devi essere un appassionato di aviazione a godere di esso! Storie umane dalla Grande Guerra prende vita in un trattamento teatrale che è innovativa e Etrich Taube Dogfightvisually sorprendenti. Accattivante raffigurano scene del velivolo in contesto alcune ricreando gli incidenti reali. I rari cimeli è degno di qualsiasi raccolta nazionale e varia da bellissimi "trench art' attraverso oggetti personali appartenenti al famoso Barone Rosso se stesso. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-omaka-aviation-heritage-centre-ospita-una-visualizzazione-simile-a-nessun-altro-e-non-devi-essere-un-appassionato-di-aviazione-a-godere-di-esso-storie-umane-dalla-grande-guerra-prende-vita-in-un-trattamento-teatrale-che-e-innovativa-e-etrich-taube-dogfightvisually-sorprendenti-accattivante-raffigurano-scene-del-velivolo-in-contesto-alcune-ricreando-gli-incidenti-reali-i-rari-cimeli-e-degno-di-qualsiasi-raccolta-nazionale-e-varia-da-bellissimi-trench-art-attraverso-oggetti-personali-appartenenti-al-famoso-barone-rosso-se-stesso-129640319.html
RMHEWHFB–Omaka Aviation Heritage Centre ospita una visualizzazione simile a nessun altro e non devi essere un appassionato di aviazione a godere di esso! Storie umane dalla Grande Guerra prende vita in un trattamento teatrale che è innovativa e Etrich Taube Dogfightvisually sorprendenti. Accattivante raffigurano scene del velivolo in contesto alcune ricreando gli incidenti reali. I rari cimeli è degno di qualsiasi raccolta nazionale e varia da bellissimi "trench art' attraverso oggetti personali appartenenti al famoso Barone Rosso se stesso.
Alfred Stieglitz. La Georgia O'Keefe. 1918. Stati Uniti. Palladio Stampa Quando Alfred Stieglitz e Georgia O'Keefe ha incontrato, nel 1915, egli è stato un celebre fotografo che ha promosso l'arte moderna attraverso le sue pubblicazioni e gallerie e lei, 23 anni il suo junior, è stato solo l'inizio per ottenere il riconoscimento di un pittore. Pochi anni più tardi sono entrati in un rapporto passionale e infine si è sposato nel 1924. Stieglitz sentivo rivitalizzato dal rapporto e in un crescente fascino con seriality ha prodotto oltre 300 fotografie di O'Keeffe a formare una sorta di ritratto composito di fronte a lei paintin Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/alfred-stieglitz-la-georgia-o-keefe-1918-stati-uniti-palladio-stampa-quando-alfred-stieglitz-e-georgia-o-keefe-ha-incontrato-nel-1915-egli-e-stato-un-celebre-fotografo-che-ha-promosso-l-arte-moderna-attraverso-le-sue-pubblicazioni-e-gallerie-e-lei-23-anni-il-suo-junior-e-stato-solo-l-inizio-per-ottenere-il-riconoscimento-di-un-pittore-pochi-anni-piu-tardi-sono-entrati-in-un-rapporto-passionale-e-infine-si-e-sposato-nel-1924-stieglitz-sentivo-rivitalizzato-dal-rapporto-e-in-un-crescente-fascino-con-seriality-ha-prodotto-oltre-300-fotografie-di-o-keeffe-a-formare-una-sorta-di-ritratto-composito-di-fronte-a-lei-paintin-image337984018.html
RM2AHTE1P–Alfred Stieglitz. La Georgia O'Keefe. 1918. Stati Uniti. Palladio Stampa Quando Alfred Stieglitz e Georgia O'Keefe ha incontrato, nel 1915, egli è stato un celebre fotografo che ha promosso l'arte moderna attraverso le sue pubblicazioni e gallerie e lei, 23 anni il suo junior, è stato solo l'inizio per ottenere il riconoscimento di un pittore. Pochi anni più tardi sono entrati in un rapporto passionale e infine si è sposato nel 1924. Stieglitz sentivo rivitalizzato dal rapporto e in un crescente fascino con seriality ha prodotto oltre 300 fotografie di O'Keeffe a formare una sorta di ritratto composito di fronte a lei paintin
Febbraio 28, 2012 - Il Sig. cicli Fujiyama alacremente attraverso le strade tranquille vicino alla sua casa a 6.30 di mattina. A casa con il Giappone del ministro degli Esteri - artista e il ciclista: 60-anno-vecchio Aiichi Fujiyama, ministro giapponese degli Affari, è uno degli uomini più ricchi in Giappone che gli permette di indulgere il suo hobby della raccolta di dipinti e altre opere d'arte. Egli possiede una delle migliori collezioni private di opere di moderni pittori olio, sia di Oriente e Occidente in Giappone Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/febbraio-28-2012-il-sig-cicli-fujiyama-alacremente-attraverso-le-strade-tranquille-vicino-alla-sua-casa-a-6-30-di-mattina-a-casa-con-il-giappone-del-ministro-degli-esteri-artista-e-il-ciclista-60-anno-vecchio-aiichi-fujiyama-ministro-giapponese-degli-affari-e-uno-degli-uomini-piu-ricchi-in-giappone-che-gli-permette-di-indulgere-il-suo-hobby-della-raccolta-di-dipinti-e-altre-opere-d-arte-egli-possiede-una-delle-migliori-collezioni-private-di-opere-di-moderni-pittori-olio-sia-di-oriente-e-occidente-in-giappone-image69525628.html
RME134J4–Febbraio 28, 2012 - Il Sig. cicli Fujiyama alacremente attraverso le strade tranquille vicino alla sua casa a 6.30 di mattina. A casa con il Giappone del ministro degli Esteri - artista e il ciclista: 60-anno-vecchio Aiichi Fujiyama, ministro giapponese degli Affari, è uno degli uomini più ricchi in Giappone che gli permette di indulgere il suo hobby della raccolta di dipinti e altre opere d'arte. Egli possiede una delle migliori collezioni private di opere di moderni pittori olio, sia di Oriente e Occidente in Giappone
25 ottobre 2024, Sassonia, Chemnitz: Oggetti provenienti da garage possono essere visti nell'installazione "Ersatzteillager" di Martin Maleschka (#3000Garagen) presso il Museo für Sächsische Fahrzeuge. Il tema dei garage è uno dei punti chiave del programma della capitale europea della cultura Chemnitz 2025. In qualità di capitale europea della cultura, Chemnitz ospiterà circa 150 progetti e 1000 eventi nel prossimo anno. Tra le altre cose, sono previste una grande mostra sul pittore norvegese Munch e un tour dell'arte nazionale e internazionale attraverso l'area circostante. I visitatori possono anche aspettarsi Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/25-ottobre-2024-sassonia-chemnitz-oggetti-provenienti-da-garage-possono-essere-visti-nell-installazione-ersatzteillager-di-martin-maleschka-3000garagen-presso-il-museo-fur-sachsische-fahrzeuge-il-tema-dei-garage-e-uno-dei-punti-chiave-del-programma-della-capitale-europea-della-cultura-chemnitz-2025-in-qualita-di-capitale-europea-della-cultura-chemnitz-ospitera-circa-150-progetti-e-1000-eventi-nel-prossimo-anno-tra-le-altre-cose-sono-previste-una-grande-mostra-sul-pittore-norvegese-munch-e-un-tour-dell-arte-nazionale-e-internazionale-attraverso-l-area-circostante-i-visitatori-possono-anche-aspettarsi-image627753329.html
RM2YD8HNN–25 ottobre 2024, Sassonia, Chemnitz: Oggetti provenienti da garage possono essere visti nell'installazione "Ersatzteillager" di Martin Maleschka (#3000Garagen) presso il Museo für Sächsische Fahrzeuge. Il tema dei garage è uno dei punti chiave del programma della capitale europea della cultura Chemnitz 2025. In qualità di capitale europea della cultura, Chemnitz ospiterà circa 150 progetti e 1000 eventi nel prossimo anno. Tra le altre cose, sono previste una grande mostra sul pittore norvegese Munch e un tour dell'arte nazionale e internazionale attraverso l'area circostante. I visitatori possono anche aspettarsi
Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. Foto scattata il 27 giugno 2022 mostra una vista di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/seul-corea-del-sud-27th-giugno-2022-foto-scattata-il-27-giugno-2022-mostra-una-vista-di-sancheonggak-a-seoul-corea-del-sud-sancheonggak-un-luogo-che-vanta-cultura-e-arte-tradizionali-attraverso-sei-hanoks-e-padiglioni-con-i-suoi-paesaggi-panoramici-riaperto-il-lunedi-dopo-due-anni-di-ristrutturazione-credit-wang-yiliang-xinhua-alamy-live-news-image473704987.html
RM2JEK3F7–Seul, Corea del Sud. 27th giugno 2022. Foto scattata il 27 giugno 2022 mostra una vista di Sancheonggak a Seoul, Corea del Sud. Sancheonggak, un luogo che vanta cultura e arte tradizionali attraverso sei hanoks e padiglioni con i suoi paesaggi panoramici, riaperto il lunedì dopo due anni di ristrutturazione. Credit: Wang Yiliang/Xinhua/Alamy Live News
Fiducioso artista fotografia arte in legno attraverso il telefono cellulare al banco di lavoro Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/fiducioso-artista-fotografia-arte-in-legno-attraverso-il-telefono-cellulare-al-banco-di-lavoro-image256181458.html
RFTTP21P–Fiducioso artista fotografia arte in legno attraverso il telefono cellulare al banco di lavoro
Edvard Weie - strada attraverso la foresta - 1932 - pennellate vibranti nei toni del verde, del blu e della terra si scontrano per creare un paesaggio astratto. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/edvard-weie-strada-attraverso-la-foresta-1932-pennellate-vibranti-nei-toni-del-verde-del-blu-e-della-terra-si-scontrano-per-creare-un-paesaggio-astratto-image603615340.html
RF2X211EM–Edvard Weie - strada attraverso la foresta - 1932 - pennellate vibranti nei toni del verde, del blu e della terra si scontrano per creare un paesaggio astratto.
Vincitori del concorso Lifesupport di YouthNet: Cambia attraverso l'arte al Design Museum di Londra. (Sinistra - destra) Andrea Bowie Vincitore della categoria Film, Chris Vickers Vincitore assoluto (davanti), Connor Matheson (davanti) Vincitore della fotografia e Brigitte Sutherland Illustration Vincitore. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-vincitori-del-concorso-lifesupport-di-youthnet-cambia-attraverso-l-arte-al-design-museum-di-londra-sinistra-destra-andrea-bowie-vincitore-della-categoria-film-chris-vickers-vincitore-assoluto-davanti-connor-matheson-davanti-vincitore-della-fotografia-e-brigitte-sutherland-illustration-vincitore-111003692.html
RMGCGJ9G–Vincitori del concorso Lifesupport di YouthNet: Cambia attraverso l'arte al Design Museum di Londra. (Sinistra - destra) Andrea Bowie Vincitore della categoria Film, Chris Vickers Vincitore assoluto (davanti), Connor Matheson (davanti) Vincitore della fotografia e Brigitte Sutherland Illustration Vincitore.
Un cariota che attraversa un paesaggio roccioso con un entourage di pedoni e musicisti, pagina da un Razm-nama (Libro di Guerre) adattato dal sanscrito Mahabharata e tradotto in persiano da Mir Ghiyath al-DIN Ali Qazvini, noto come Naqib Khan (persiano, d. 1614) di Yusuf Ali, 1616-1617, Arte Indiana e del Sudest Asiatico Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/un-cariota-che-attraversa-un-paesaggio-roccioso-con-un-entourage-di-pedoni-e-musicisti-pagina-da-un-razm-nama-libro-di-guerre-adattato-dal-sanscrito-mahabharata-e-tradotto-in-persiano-da-mir-ghiyath-al-din-ali-qazvini-noto-come-naqib-khan-persiano-d-1614-di-yusuf-ali-1616-1617-arte-indiana-e-del-sudest-asiatico-image358555571.html
RM2BR9H83–Un cariota che attraversa un paesaggio roccioso con un entourage di pedoni e musicisti, pagina da un Razm-nama (Libro di Guerre) adattato dal sanscrito Mahabharata e tradotto in persiano da Mir Ghiyath al-DIN Ali Qazvini, noto come Naqib Khan (persiano, d. 1614) di Yusuf Ali, 1616-1617, Arte Indiana e del Sudest Asiatico
Mostra d'arte Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-mostra-d-arte-54382511.html
RMD4D9CF–Mostra d'arte
Arte attraverso la mia fotocamera Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-arte-attraverso-la-mia-fotocamera-140687057.html
RFJ4TRNN–Arte attraverso la mia fotocamera
L'apertura della mostra fotografica di Henry Diltz "Legends through the Lens" presso Sotheby's New Bond St London UK Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/l-apertura-della-mostra-fotografica-di-henry-diltz-legends-through-the-lens-presso-sothebys-new-bond-st-london-uk-image612801900.html
RM2XGYF24–L'apertura della mostra fotografica di Henry Diltz "Legends through the Lens" presso Sotheby's New Bond St London UK
Siviglia nel 16 ° secolo, Età coloniale d'oro. Cantieri navali e giardini, dal quartiere Triana. Attraverso il fiume Guadalquivir arrivò la flotta delle Indie, la flotta di galeoni che collegava la città con le viceiree americane. Alonso Sánchez Coello 1531 –1588 Ritratto iberico del Rinascimento spagnolo e portoghese. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/siviglia-nel-16-secolo-eta-coloniale-d-oro-cantieri-navali-e-giardini-dal-quartiere-triana-attraverso-il-fiume-guadalquivir-arrivo-la-flotta-delle-indie-la-flotta-di-galeoni-che-collegava-la-citta-con-le-viceiree-americane-alonso-sanchez-coello-1531-1588-ritratto-iberico-del-rinascimento-spagnolo-e-portoghese-image377779938.html
RM2CXHA4J–Siviglia nel 16 ° secolo, Età coloniale d'oro. Cantieri navali e giardini, dal quartiere Triana. Attraverso il fiume Guadalquivir arrivò la flotta delle Indie, la flotta di galeoni che collegava la città con le viceiree americane. Alonso Sánchez Coello 1531 –1588 Ritratto iberico del Rinascimento spagnolo e portoghese.
Una università di Brighton studente di belle arti dipinge un ritratto in studio come flussi di sole attraverso la finestra Creazione di ombre sulla parete Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-una-universita-di-brighton-studente-di-belle-arti-dipinge-un-ritratto-in-studio-come-flussi-di-sole-attraverso-la-finestra-creazione-di-ombre-sulla-parete-47382590.html
RMCN2CYA–Una università di Brighton studente di belle arti dipinge un ritratto in studio come flussi di sole attraverso la finestra Creazione di ombre sulla parete
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