Garzette in acqua canne. Artista: artista non identificato. Cultura: la Cina. Dimensioni: 9 15/16 x 10 5/16 in. (25,2 x 26,2 cm). Data: alla fine del XII secolo. Questo dipinto ricorda Ma Hezhi's handscroll sei odi cominciando con "Oche selvatiche,' in cui l'immagine di uccelli nidificanti simboleggia il ristabilimento della pace sotto la Southern Song. Qui, una famiglia di garzette su una banca palustri sono uniti da tre più scendere dal cielo. Il bambù e canne in primo piano, eseguiti in ben controllato, rotondo, pennellata di piegarsi nella brezza leggera. Il cinguettio degli uccelli e il bambù ondeggianti definire sia il mondo finito con Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/garzette-in-acqua-canne-artista-artista-non-identificato-cultura-la-cina-dimensioni-9-15-16-x-10-5-16-in-25-2-x-26-2-cm-data-alla-fine-del-xii-secolo-questo-dipinto-ricorda-ma-hezhis-handscroll-sei-odi-cominciando-con-oche-selvatiche-in-cui-l-immagine-di-uccelli-nidificanti-simboleggia-il-ristabilimento-della-pace-sotto-la-southern-song-qui-una-famiglia-di-garzette-su-una-banca-palustri-sono-uniti-da-tre-piu-scendere-dal-cielo-il-bambu-e-canne-in-primo-piano-eseguiti-in-ben-controllato-rotondo-pennellata-di-piegarsi-nella-brezza-leggera-il-cinguettio-degli-uccelli-e-il-bambu-ondeggianti-definire-sia-il-mondo-finito-con-image213210707.html
RMPATGC3–Garzette in acqua canne. Artista: artista non identificato. Cultura: la Cina. Dimensioni: 9 15/16 x 10 5/16 in. (25,2 x 26,2 cm). Data: alla fine del XII secolo. Questo dipinto ricorda Ma Hezhi's handscroll sei odi cominciando con "Oche selvatiche,' in cui l'immagine di uccelli nidificanti simboleggia il ristabilimento della pace sotto la Southern Song. Qui, una famiglia di garzette su una banca palustri sono uniti da tre più scendere dal cielo. Il bambù e canne in primo piano, eseguiti in ben controllato, rotondo, pennellata di piegarsi nella brezza leggera. Il cinguettio degli uccelli e il bambù ondeggianti definire sia il mondo finito con
Six Noh Performances in Genre Settings, Giappone, periodo Edo (1615–1868), Data fine 17th–inizio 18th secolo, Giappone, Handscroll; inchiostro, colore e oro su carta, 1 ft. 1 3/8 in. x 18 ft. 1 7/8 poll. (0,34 x 5,53 m), Totale (con montaggio e rulli): 1 ft.1 3/8 in. X 20 ft. 5 1/8 in. (0,34 x 6,23 m), Dipinti Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/six-noh-performances-in-genre-settings-giappone-periodo-edo-1615-1868-data-fine-17th-inizio-18th-secolo-giappone-handscroll-inchiostro-colore-e-oro-su-carta-1-ft-1-3-8-in-x-18-ft-1-7-8-poll-0-34-x-5-53-m-totale-con-montaggio-e-rulli-1-ft-1-3-8-in-x-20-ft-5-1-8-in-0-34-x-6-23-m-dipinti-image344616287.html
RM2B0JHGF–Six Noh Performances in Genre Settings, Giappone, periodo Edo (1615–1868), Data fine 17th–inizio 18th secolo, Giappone, Handscroll; inchiostro, colore e oro su carta, 1 ft. 1 3/8 in. x 18 ft. 1 7/8 poll. (0,34 x 5,53 m), Totale (con montaggio e rulli): 1 ft.1 3/8 in. X 20 ft. 5 1/8 in. (0,34 x 6,23 m), Dipinti
Arte ispirata da 南宋 佚名 蘆鷺圖 團扇, Eretti in canne d'acqua, dinastia Song (960–1279), fine 12th secolo, Cina, 9 15/16 x 10 5/16 pollici. (25,2 x 26,2 cm), dipinti, artista non identificato, questo dipinto ricorda il manscroll di ma Hezhi sei Odes a partire da 'selvaggio Geese', in cui l'immagine di nidificazione, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-da-eretti-in-canne-d-acqua-dinastia-song-960-1279-fine-12th-secolo-cina-9-15-16-x-10-5-16-pollici-25-2-x-26-2-cm-dipinti-artista-non-identificato-questo-dipinto-ricorda-il-manscroll-di-ma-hezhi-sei-odes-a-partire-da-selvaggio-geese-in-cui-l-immagine-di-nidificazione-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462908612.html
RF2HW38JC–Arte ispirata da 南宋 佚名 蘆鷺圖 團扇, Eretti in canne d'acqua, dinastia Song (960–1279), fine 12th secolo, Cina, 9 15/16 x 10 5/16 pollici. (25,2 x 26,2 cm), dipinti, artista non identificato, questo dipinto ricorda il manscroll di ma Hezhi sei Odes a partire da 'selvaggio Geese', in cui l'immagine di nidificazione, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Sesta sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione mostra Ananda, un discepolo di Shakyamuni, insegnando un'incantazione per ottenere la salvezza ad un fantasma affamato che continuamente sbanda le fiamme dalla sua bocca. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-sesta-sezione-dell-hungry-ghosts-scroll-situata-presso-il-museo-nazionale-di-kyoto-il-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-particolare-sezione-mostra-ananda-un-discepolo-di-shakyamuni-insegnando-un-incantazione-per-ottenere-la-salvezza-ad-un-fantasma-affamato-che-continuamente-sbanda-le-fiamme-dalla-sua-bocca-image344235295.html
RM2B017HK–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Sesta sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione mostra Ananda, un discepolo di Shakyamuni, insegnando un'incantazione per ottenere la salvezza ad un fantasma affamato che continuamente sbanda le fiamme dalla sua bocca.
Arte ispirata al poeta Koōgimi: Dalla versione Fujifusa del trisei manciotto dei Poeti immortali (Fujifusabon Sanjūrokkasen emaki), periodo Muromachi (1392-1573), prima metà del 15th secolo, Giappone, frammento di Handscroll montato come rotolo appeso; Inchiostro e colore su carta, H. 11, opere classiche modernizzate da Artotop con un tocco di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-al-poeta-ko-gimi-dalla-versione-fujifusa-del-trisei-manciotto-dei-poeti-immortali-fujifusabon-sanjurokkasen-emaki-periodo-muromachi-1392-1573-prima-meta-del-15th-secolo-giappone-frammento-di-handscroll-montato-come-rotolo-appeso-inchiostro-e-colore-su-carta-h-11-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tocco-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462912515.html
RF2HW3DHR–Arte ispirata al poeta Koōgimi: Dalla versione Fujifusa del trisei manciotto dei Poeti immortali (Fujifusabon Sanjūrokkasen emaki), periodo Muromachi (1392-1573), prima metà del 15th secolo, Giappone, frammento di Handscroll montato come rotolo appeso; Inchiostro e colore su carta, H. 11, opere classiche modernizzate da Artotop con un tocco di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Egrete in canne d'acqua fine 12th secolo artista non identificato questo dipinto ricorda il manscroll di ma Hezhi sei Ode a partire da 'oche selvatiche', in cui l'immagine di uccelli nidificanti simboleggia il ripristino della pace sotto la canzone meridionale. Qui, una famiglia di aironi su una riva paludosa sono Uniti da altri tre che si alzano dal cielo. Bambù e canne in primo piano, eseguiti in modo splendidamente controllato, spazzolatura rotonda, si piegano nella brezza leggera. Gli uccelli e il bambù ondeggiante definiscono sia il mondo finito all'interno dell'immagine che il vasto spazio oltre. Egrette in canne d'acqua 40077 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/egrete-in-canne-d-acqua-fine-12th-secolo-artista-non-identificato-questo-dipinto-ricorda-il-manscroll-di-ma-hezhi-sei-ode-a-partire-da-oche-selvatiche-in-cui-l-immagine-di-uccelli-nidificanti-simboleggia-il-ripristino-della-pace-sotto-la-canzone-meridionale-qui-una-famiglia-di-aironi-su-una-riva-paludosa-sono-uniti-da-altri-tre-che-si-alzano-dal-cielo-bambu-e-canne-in-primo-piano-eseguiti-in-modo-splendidamente-controllato-spazzolatura-rotonda-si-piegano-nella-brezza-leggera-gli-uccelli-e-il-bambu-ondeggiante-definiscono-sia-il-mondo-finito-all-interno-dell-immagine-che-il-vasto-spazio-oltre-egrette-in-canne-d-acqua-40077-image458031606.html
RM2HH53YJ–Egrete in canne d'acqua fine 12th secolo artista non identificato questo dipinto ricorda il manscroll di ma Hezhi sei Ode a partire da 'oche selvatiche', in cui l'immagine di uccelli nidificanti simboleggia il ripristino della pace sotto la canzone meridionale. Qui, una famiglia di aironi su una riva paludosa sono Uniti da altri tre che si alzano dal cielo. Bambù e canne in primo piano, eseguiti in modo splendidamente controllato, spazzolatura rotonda, si piegano nella brezza leggera. Gli uccelli e il bambù ondeggiante definiscono sia il mondo finito all'interno dell'immagine che il vasto spazio oltre. Egrette in canne d'acqua 40077
Arte ispirata da 三十六歌仙図, i trentasei Immortali poetici (Sanjūrokkasen), periodo Edo (1615-1868), 1824, Giappone, Handscroll; Inchiostro e colore su carta, immagine: 11 5/8" x 27 piedi 1 13/16 poll. (29,5 x 827,6 cm), dipinti, Sakai Hōitsu (giapponese, 1761–1828), i trentasei ipotali poetici sono, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-da-i-trentasei-immortali-poetici-sanjurokkasen-periodo-edo-1615-1868-1824-giappone-handscroll-inchiostro-e-colore-su-carta-immagine-11-5-8-x-27-piedi-1-13-16-poll-29-5-x-827-6-cm-dipinti-sakai-h-itsu-giapponese-1761-1828-i-trentasei-ipotali-poetici-sono-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image463043776.html
RF2HW9D1M–Arte ispirata da 三十六歌仙図, i trentasei Immortali poetici (Sanjūrokkasen), periodo Edo (1615-1868), 1824, Giappone, Handscroll; Inchiostro e colore su carta, immagine: 11 5/8" x 27 piedi 1 13/16 poll. (29,5 x 827,6 cm), dipinti, Sakai Hōitsu (giapponese, 1761–1828), i trentasei ipotali poetici sono, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Il poeta Koōgimi: dal Fujifusa versione di trentasei poeti immortale handscroll (Fujifusabon Sanjūrokkasen emaki Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-poeta-ko-gimi-dal-fujifusa-versione-di-trentasei-poeti-immortale-handscroll-fujifusabon-sanjurokkasen-emaki-162446293.html
RMKC81W9–Il poeta Koōgimi: dal Fujifusa versione di trentasei poeti immortale handscroll (Fujifusabon Sanjūrokkasen emaki
Arte ispirata da 南宋/元 佚名 六馬圖 卷, sei cavalli, 13th–14th secolo, Cina, Handscroll; Inchiostro e colore su carta, immagine: 18 3/16 x 66 1/4 pollici (46,2 x 168,3 cm), dipinti, Artisti cinesi non identificati, 13th c.. (1st metà scorrimento); 14th c.. (2nd metà), le disparità in carta, pigmento, e stile, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-da-sei-cavalli-13th-14th-secolo-cina-handscroll-inchiostro-e-colore-su-carta-immagine-18-3-16-x-66-1-4-pollici-46-2-x-168-3-cm-dipinti-artisti-cinesi-non-identificati-13th-c-1st-meta-scorrimento-14th-c-2nd-meta-le-disparita-in-carta-pigmento-e-stile-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462908909.html
RF2HW3911–Arte ispirata da 南宋/元 佚名 六馬圖 卷, sei cavalli, 13th–14th secolo, Cina, Handscroll; Inchiostro e colore su carta, immagine: 18 3/16 x 66 1/4 pollici (46,2 x 168,3 cm), dipinti, Artisti cinesi non identificati, 13th c.. (1st metà scorrimento); 14th c.. (2nd metà), le disparità in carta, pigmento, e stile, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
RMKC32BC–三十六歌仙図, la poetica Thirty-Six immortali (Sanjūrokkasen), Sakai Hōitsu, 1824
Il poeta Motosuke Kiyohara, dal Tameshige versione di trentasei poetico immortali, all inizio del XV secolo. Questo frammento è stato una volta parte di un handscroll raffigurante il trentasei poetico immortali (Sanjurokkasen) noto come la versione Tameshige, come la sua calligrafia era una volta attribuita al poeta influenti e calligrafo Nijo Tameshige (1334–-385. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-motosuke-kiyohara-dal-tameshige-versione-di-trentasei-poetico-immortali-all-inizio-del-xv-secolo-questo-frammento-e-stato-una-volta-parte-di-un-handscroll-raffigurante-il-trentasei-poetico-immortali-sanjurokkasen-noto-come-la-versione-tameshige-come-la-sua-calligrafia-era-una-volta-attribuita-al-poeta-influenti-e-calligrafo-nijo-tameshige-1334-x2013-385-image336851895.html
RM2AG0X0R–Il poeta Motosuke Kiyohara, dal Tameshige versione di trentasei poetico immortali, all inizio del XV secolo. Questo frammento è stato una volta parte di un handscroll raffigurante il trentasei poetico immortali (Sanjurokkasen) noto come la versione Tameshige, come la sua calligrafia era una volta attribuita al poeta influenti e calligrafo Nijo Tameshige (1334–-385.
南宋/元 佚名 六馬圖 卷, sei cavalli, ignoti artisti cinesi, xiii c., 13th-XIV secolo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-sei-cavalli-ignoti-artisti-cinesi-xiii-c-13th-xiv-secolo-162430593.html
RMKC79TH–南宋/元 佚名 六馬圖 卷, sei cavalli, ignoti artisti cinesi, xiii c., 13th-XIV secolo
Yao Shou. Pilastri del paese. 1423-1495. Cina. Handscroll; inchiostro e colore su carta insieme con quelle di un riverscape, rocce, fiori e rami di cedro e di bambù, la gazza è uno dei sei immagini dipinte da Yao Shou lungo la lunghezza di questo handscroll. Il suo ruolo rappresenta un venerato il genere di pittura conosciuta come "bird-e-fiore", il cui migliori artisti avevano raggiunto una straordinaria raffinatezza e realismo dal XI secolo. Yao Shou la visione, tuttavia, è stato molto più personali se apparentemente più semplice. Egli ha descritto la gazza quasi unicamente in varie tonalità di inchiostro nero; i rami Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/yao-shou-pilastri-del-paese-1423-1495-cina-handscroll-inchiostro-e-colore-su-carta-insieme-con-quelle-di-un-riverscape-rocce-fiori-e-rami-di-cedro-e-di-bambu-la-gazza-e-uno-dei-sei-immagini-dipinte-da-yao-shou-lungo-la-lunghezza-di-questo-handscroll-il-suo-ruolo-rappresenta-un-venerato-il-genere-di-pittura-conosciuta-come-bird-e-fiore-il-cui-migliori-artisti-avevano-raggiunto-una-straordinaria-raffinatezza-e-realismo-dal-xi-secolo-yao-shou-la-visione-tuttavia-e-stato-molto-piu-personali-se-apparentemente-piu-semplice-egli-ha-descritto-la-gazza-quasi-unicamente-in-varie-tonalita-di-inchiostro-nero-i-rami-image337993374.html
RM2AHTWYX–Yao Shou. Pilastri del paese. 1423-1495. Cina. Handscroll; inchiostro e colore su carta insieme con quelle di un riverscape, rocce, fiori e rami di cedro e di bambù, la gazza è uno dei sei immagini dipinte da Yao Shou lungo la lunghezza di questo handscroll. Il suo ruolo rappresenta un venerato il genere di pittura conosciuta come "bird-e-fiore", il cui migliori artisti avevano raggiunto una straordinaria raffinatezza e realismo dal XI secolo. Yao Shou la visione, tuttavia, è stato molto più personali se apparentemente più semplice. Egli ha descritto la gazza quasi unicamente in varie tonalità di inchiostro nero; i rami
Anonimo - il poeta Koōgimi, dalla versione Fujifusa del rotolo di mano dei trentasei Immortali poetici (Fujifusabon Sanjūrokkasen emaki) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/anonimo-il-poeta-ko-gimi-dalla-versione-fujifusa-del-rotolo-di-mano-dei-trentasei-immortali-poetici-fujifusabon-sanjurokkasen-emaki-image594388857.html
RM2WF0N1D–Anonimo - il poeta Koōgimi, dalla versione Fujifusa del rotolo di mano dei trentasei Immortali poetici (Fujifusabon Sanjūrokkasen emaki)
Paesaggio datato 1898 Song Nian Cinese. Orizzontale. Canzone Nian (cinese, attivo 19th secolo). Cina. Del 1898. Scorrimento a mano in sei sezioni; inchiostro e colore su carta. Dinastia Qing (1644-1911). Dipinti Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/paesaggio-datato-1898-song-nian-cinese-orizzontale-canzone-nian-cinese-attivo-19th-secolo-cina-del-1898-scorrimento-a-mano-in-sei-sezioni-inchiostro-e-colore-su-carta-dinastia-qing-1644-1911-dipinti-image458450643.html
RM2HHT6D7–Paesaggio datato 1898 Song Nian Cinese. Orizzontale. Canzone Nian (cinese, attivo 19th secolo). Cina. Del 1898. Scorrimento a mano in sei sezioni; inchiostro e colore su carta. Dinastia Qing (1644-1911). Dipinti
Il poeta Motosuke Kiyohara, dal Tameshige versione di trentasei poetico immortali. Artista: Unidentified artista giapponese, all inizio del XV secolo. Cultura: il Giappone. Dimensioni: Immagine: 11 1/2 x 10 in. (29,2 x 25,4 cm) complessivamente con il montaggio: 51 3/4 x 14 1/4 in. (131,4 x 36,2 cm) in generale con le manopole: 51 3/4 x 16 in. (131,4 x 40,6 cm). Data: all inizio del XV secolo. Questo frammento è stato una volta parte di un handscroll raffigurante il trentasei poetico immortali (Sanjurokkasen) noto come la versione Tameshige, come la sua calligrafia era una volta attribuita al poeta influenti e calligrafo Nijo Tameshige (1334-138 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-motosuke-kiyohara-dal-tameshige-versione-di-trentasei-poetico-immortali-artista-unidentified-artista-giapponese-all-inizio-del-xv-secolo-cultura-il-giappone-dimensioni-immagine-11-1-2-x-10-in-29-2-x-25-4-cm-complessivamente-con-il-montaggio-51-3-4-x-14-1-4-in-131-4-x-36-2-cm-in-generale-con-le-manopole-51-3-4-x-16-in-131-4-x-40-6-cm-data-all-inizio-del-xv-secolo-questo-frammento-e-stato-una-volta-parte-di-un-handscroll-raffigurante-il-trentasei-poetico-immortali-sanjurokkasen-noto-come-la-versione-tameshige-come-la-sua-calligrafia-era-una-volta-attribuita-al-poeta-influenti-e-calligrafo-nijo-tameshige-1334-138-image213297325.html
RMPB0EWH–Il poeta Motosuke Kiyohara, dal Tameshige versione di trentasei poetico immortali. Artista: Unidentified artista giapponese, all inizio del XV secolo. Cultura: il Giappone. Dimensioni: Immagine: 11 1/2 x 10 in. (29,2 x 25,4 cm) complessivamente con il montaggio: 51 3/4 x 14 1/4 in. (131,4 x 36,2 cm) in generale con le manopole: 51 3/4 x 16 in. (131,4 x 40,6 cm). Data: all inizio del XV secolo. Questo frammento è stato una volta parte di un handscroll raffigurante il trentasei poetico immortali (Sanjurokkasen) noto come la versione Tameshige, come la sua calligrafia era una volta attribuita al poeta influenti e calligrafo Nijo Tameshige (1334-138
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Sesta sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione mostra Ananda, un discepolo di Shakyamuni, insegnando un'incantazione per ottenere la salvezza ad un fantasma affamato che continuamente sbanda le fiamme dalla sua bocca. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-sesta-sezione-dell-hungry-ghosts-scroll-situata-presso-il-museo-nazionale-di-kyoto-il-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-particolare-sezione-mostra-ananda-un-discepolo-di-shakyamuni-insegnando-un-incantazione-per-ottenere-la-salvezza-ad-un-fantasma-affamato-che-continuamente-sbanda-le-fiamme-dalla-sua-bocca-image344235297.html
RM2B017HN–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Sesta sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione mostra Ananda, un discepolo di Shakyamuni, insegnando un'incantazione per ottenere la salvezza ad un fantasma affamato che continuamente sbanda le fiamme dalla sua bocca.
Arte ispirata da 清 松年 山水 手卷, Paesaggio, dinastia Qing (1644-1911), del 1898, Cina, Scorrimento a mano in sei sezioni; inchiostro e colore su carta, immagine: 13 3/8 x 107 7/8 pollici (34 x 274 cm), dipinti, Song Nian (cinese, attivo 19th secolo, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-da-paesaggio-dinastia-qing-1644-1911-del-1898-cina-scorrimento-a-mano-in-sei-sezioni-inchiostro-e-colore-su-carta-immagine-13-3-8-x-107-7-8-pollici-34-x-274-cm-dipinti-song-nian-cinese-attivo-19th-secolo-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462756676.html
RF2HTTAT4–Arte ispirata da 清 松年 山水 手卷, Paesaggio, dinastia Qing (1644-1911), del 1898, Cina, Scorrimento a mano in sei sezioni; inchiostro e colore su carta, immagine: 13 3/8 x 107 7/8 pollici (34 x 274 cm), dipinti, Song Nian (cinese, attivo 19th secolo, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Arte ispirata da 業兼本時代不同歌合絵巻断簡 「藤原清忠」, il poeta Fujiwara Kiyotada, dalla versione Narikane dei trentasei Immortali poetici, periodo Kamakura (1185–1333), seconda metà del 13th secolo, Giappone, sezione di un rotolo montato come un rotolo appeso; inchiostro e colore su carta, immagine: 10 3/, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-da-il-poeta-fujiwara-kiyotada-dalla-versione-narikane-dei-trentasei-immortali-poetici-periodo-kamakura-1185-1333-seconda-meta-del-13th-secolo-giappone-sezione-di-un-rotolo-montato-come-un-rotolo-appeso-inchiostro-e-colore-su-carta-immagine-10-3-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462921065.html
RF2HW3TF5–Arte ispirata da 業兼本時代不同歌合絵巻断簡 「藤原清忠」, il poeta Fujiwara Kiyotada, dalla versione Narikane dei trentasei Immortali poetici, periodo Kamakura (1185–1333), seconda metà del 13th secolo, Giappone, sezione di un rotolo montato come un rotolo appeso; inchiostro e colore su carta, immagine: 10 3/, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
清 松年 山水 手卷, paesaggio, dinastia Qing (1644-1911), datata 1898, Cina, Handscroll in sei sezioni; inchiostro e colore su carta Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-paesaggio-dinastia-qing-1644-1911-datata-1898-cina-handscroll-in-sei-sezioni-inchiostro-e-colore-su-carta-162418396.html
RMKC6P90–清 松年 山水 手卷, paesaggio, dinastia Qing (1644-1911), datata 1898, Cina, Handscroll in sei sezioni; inchiostro e colore su carta
Sei draghi. Handscroll, del XIII secolo. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/sei-draghi-handscroll-del-xiii-secolo-image186191148.html
RMMPWMKT–Sei draghi. Handscroll, del XIII secolo.
Ma Hezhi, Courtly Odes, A Partire Da 'Wild Geese', Cina, Dinastia Dei Canzoni Del Sud (1127-1279), Ma Hezhi (Cinese, Ca. 1130–ca. 1170) e Assistenti, 12th secolo, Cina, Handscroll in sei sezioni; inchiostro e colore su seta, In Generale con montaggio: 12 3/4 in. × 42 piedi 9 3/4 poll. (32,4 × 1304,9 cm), Dipinti Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/ma-hezhi-courtly-odes-a-partire-da-wild-geese-cina-dinastia-dei-canzoni-del-sud-1127-1279-ma-hezhi-cinese-ca-1130-ca-1170-e-assistenti-12th-secolo-cina-handscroll-in-sei-sezioni-inchiostro-e-colore-su-seta-in-generale-con-montaggio-12-3-4-in-42-piedi-9-3-4-poll-32-4-1304-9-cm-dipinti-image344613522.html
RM2B0JE1P–Ma Hezhi, Courtly Odes, A Partire Da 'Wild Geese', Cina, Dinastia Dei Canzoni Del Sud (1127-1279), Ma Hezhi (Cinese, Ca. 1130–ca. 1170) e Assistenti, 12th secolo, Cina, Handscroll in sei sezioni; inchiostro e colore su seta, In Generale con montaggio: 12 3/4 in. × 42 piedi 9 3/4 poll. (32,4 × 1304,9 cm), Dipinti
Qiu Ying. La Peach Blossom molla. 1535-1560. Cina. Handscroll; inchiostro e colore su seta questo dipinto illustra una favola scritta da Tao Qian (365-427). Da destra a sinistra, la chiocciola raffigura un Fisherman's scoperta accidentale di una pacifica e abbondante valle agricola, che è isolato all'interno di una caverna di montagna. Abitanti della valle, che era fuggito dal tumulto politico sei secoli prima, non sono a conoscenza di eventi successivi nel mondo esterno. Fioritura di peschi, simbolico di immortalità, nascondere l'entrata per il loro paradiso appartato.nel raffigurare questo racconto mitico, molti artisti utiliz Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/qiu-ying-la-peach-blossom-molla-1535-1560-cina-handscroll-inchiostro-e-colore-su-seta-questo-dipinto-illustra-una-favola-scritta-da-tao-qian-365-427-da-destra-a-sinistra-la-chiocciola-raffigura-un-fishermans-scoperta-accidentale-di-una-pacifica-e-abbondante-valle-agricola-che-e-isolato-all-interno-di-una-caverna-di-montagna-abitanti-della-valle-che-era-fuggito-dal-tumulto-politico-sei-secoli-prima-non-sono-a-conoscenza-di-eventi-successivi-nel-mondo-esterno-fioritura-di-peschi-simbolico-di-immortalita-nascondere-l-entrata-per-il-loro-paradiso-appartato-nel-raffigurare-questo-racconto-mitico-molti-artisti-utiliz-image337989022.html
RM2AHTMCE–Qiu Ying. La Peach Blossom molla. 1535-1560. Cina. Handscroll; inchiostro e colore su seta questo dipinto illustra una favola scritta da Tao Qian (365-427). Da destra a sinistra, la chiocciola raffigura un Fisherman's scoperta accidentale di una pacifica e abbondante valle agricola, che è isolato all'interno di una caverna di montagna. Abitanti della valle, che era fuggito dal tumulto politico sei secoli prima, non sono a conoscenza di eventi successivi nel mondo esterno. Fioritura di peschi, simbolico di immortalità, nascondere l'entrata per il loro paradiso appartato.nel raffigurare questo racconto mitico, molti artisti utiliz
Il poeta Kiyohara Motosuke, dalla “versione Tameshige” di trentasei Immortali poetici (Tameshige-bon Jidai fudō utawase emaki) 15th secolo artista non identificato la figura del poeta è semplicemente resa, in netto contrasto con la calligrafia audace e assertiva che riempie lo spazio sopra. Gira la testa verso il suo nome, inscritto a destra in caratteri cinesi. Questo frammento proviene da un manciolone dei trentasei Immortali poetici (Sanjūrokkasen) noti come la “versione Tameshige” perché la sua calligrafia era una volta attribuita al poeta influente Nijō Tameshige (1334–1385). Il poema qui re Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-kiyohara-motosuke-dalla-versione-tameshige-di-trentasei-immortali-poetici-tameshige-bon-jidai-fud-utawase-emaki-15th-secolo-artista-non-identificato-la-figura-del-poeta-e-semplicemente-resa-in-netto-contrasto-con-la-calligrafia-audace-e-assertiva-che-riempie-lo-spazio-sopra-gira-la-testa-verso-il-suo-nome-inscritto-a-destra-in-caratteri-cinesi-questo-frammento-proviene-da-un-manciolone-dei-trentasei-immortali-poetici-sanjurokkasen-noti-come-la-versione-tameshige-perche-la-sua-calligrafia-era-una-volta-attribuita-al-poeta-influente-nij-tameshige-1334-1385-il-poema-qui-re-image458480213.html
RM2HHWG59–Il poeta Kiyohara Motosuke, dalla “versione Tameshige” di trentasei Immortali poetici (Tameshige-bon Jidai fudō utawase emaki) 15th secolo artista non identificato la figura del poeta è semplicemente resa, in netto contrasto con la calligrafia audace e assertiva che riempie lo spazio sopra. Gira la testa verso il suo nome, inscritto a destra in caratteri cinesi. Questo frammento proviene da un manciolone dei trentasei Immortali poetici (Sanjūrokkasen) noti come la “versione Tameshige” perché la sua calligrafia era una volta attribuita al poeta influente Nijō Tameshige (1334–1385). Il poema qui re
Il poeta Motosuke Kiyohara, dal Tameshige versione di trentasei poetico immortali, 為重本時代不同歌合絵巻断簡 "清原元輔", non identificato Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-poeta-motosuke-kiyohara-dal-tameshige-versione-di-trentasei-poetico-immortali-non-identificato-162435042.html
RMKC7FFE–Il poeta Motosuke Kiyohara, dal Tameshige versione di trentasei poetico immortali, 為重本時代不同歌合絵巻断簡 "清原元輔", non identificato
Taira no Kanemori dei trentasei Immortali poetici, del 1200. Giappone, periodo Kamakura (1185-1333). Sezione di un volandino montato come rotolo sospeso; inchiostro e colore su carta; immagine: 28.5 x 46.5 cm (11 1/4 x 18 5/16 poll.); totale: 108.5 x 55.9 cm (42 11/16 x 22 poll.); con manopole: 108.5 x 60.8 cm (42 11/16 x 23 15/16 poll.). Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/taira-no-kanemori-dei-trentasei-immortali-poetici-del-1200-giappone-periodo-kamakura-1185-1333-sezione-di-un-volandino-montato-come-rotolo-sospeso-inchiostro-e-colore-su-carta-immagine-28-5-x-46-5-cm-11-1-4-x-18-5-16-poll-totale-108-5-x-55-9-cm-42-11-16-x-22-poll-con-manopole-108-5-x-60-8-cm-42-11-16-x-23-15-16-poll-image448100585.html
RM2H10MT9–Taira no Kanemori dei trentasei Immortali poetici, del 1200. Giappone, periodo Kamakura (1185-1333). Sezione di un volandino montato come rotolo sospeso; inchiostro e colore su carta; immagine: 28.5 x 46.5 cm (11 1/4 x 18 5/16 poll.); totale: 108.5 x 55.9 cm (42 11/16 x 22 poll.); con manopole: 108.5 x 60.8 cm (42 11/16 x 23 15/16 poll.).
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Settima sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione racconta come Ananda, discepolo di Shakyamuni, passò sul metodo della salvezza che fu raccontato nella sesta sezione dello stesso rotolo. Mostra monaci che offrono cibo e bevande agli spiriti dei morti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-settima-sezione-dell-hungry-ghosts-scroll-situata-presso-il-museo-nazionale-di-kyoto-il-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-particolare-sezione-racconta-come-ananda-discepolo-di-shakyamuni-passo-sul-metodo-della-salvezza-che-fu-raccontato-nella-sesta-sezione-dello-stesso-rotolo-mostra-monaci-che-offrono-cibo-e-bevande-agli-spiriti-dei-morti-image344235299.html
RM2B017HR–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Settima sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione racconta come Ananda, discepolo di Shakyamuni, passò sul metodo della salvezza che fu raccontato nella sesta sezione dello stesso rotolo. Mostra monaci che offrono cibo e bevande agli spiriti dei morti.
Arte ispirata dal poeta Kiyohara Motosuke, dalla versione Tameshige dei trentasei ipotali poetici, 為重本時代不同歌合絵巻断簡 「清原元輔」, periodo Muromachi (1392-1573), inizio 15th secolo, Giappone, Sezione di un rotolo montato come un rotolo appeso; inchiostro e colore su carta, immagine: 11 1/2 x 10 in, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-dal-poeta-kiyohara-motosuke-dalla-versione-tameshige-dei-trentasei-ipotali-poetici-periodo-muromachi-1392-1573-inizio-15th-secolo-giappone-sezione-di-un-rotolo-montato-come-un-rotolo-appeso-inchiostro-e-colore-su-carta-immagine-11-1-2-x-10-in-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462921035.html
RF2HW3TE3–Arte ispirata dal poeta Kiyohara Motosuke, dalla versione Tameshige dei trentasei ipotali poetici, 為重本時代不同歌合絵巻断簡 「清原元輔」, periodo Muromachi (1392-1573), inizio 15th secolo, Giappone, Sezione di un rotolo montato come un rotolo appeso; inchiostro e colore su carta, immagine: 11 1/2 x 10 in, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Arte ispirata al tour d'ispezione meridionale dell'imperatore Qianlong, Scroll Six: Entrare a Suzhou lungo il Canal Grande, 清 徐揚 等 乾隆南巡圖 (第六卷﹕大運河至蘇州) 卷, dinastia Qing (1644-1911), datata 1770, Cina, Handscroll; Inchiostro e colore su seta, immagine: 27 1/8 pollici x 784 1/2 pollici (68,8 x 1994 cm), dipinti, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-al-tour-d-ispezione-meridionale-dell-imperatore-qianlong-scroll-six-entrare-a-suzhou-lungo-il-canal-grande-dinastia-qing-1644-1911-datata-1770-cina-handscroll-inchiostro-e-colore-su-seta-immagine-27-1-8-pollici-x-784-1-2-pollici-68-8-x-1994-cm-dipinti-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462909150.html
RF2HW399J–Arte ispirata al tour d'ispezione meridionale dell'imperatore Qianlong, Scroll Six: Entrare a Suzhou lungo il Canal Grande, 清 徐揚 等 乾隆南巡圖 (第六卷﹕大運河至蘇州) 卷, dinastia Qing (1644-1911), datata 1770, Cina, Handscroll; Inchiostro e colore su seta, immagine: 27 1/8 pollici x 784 1/2 pollici (68,8 x 1994 cm), dipinti, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Il poeta Taira No Kanemore (morto AD 990), 1200s. Taira no Kanemore era uno dei trentasei poeti immortale di classici della letteratura giapponese. Questo dipinto è un frammento di ciò che una volta era un handscroll raffigurante Tutti i trentasei poeti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-taira-no-kanemore-morto-ad-990-1200s-taira-no-kanemore-era-uno-dei-trentasei-poeti-immortale-di-classici-della-letteratura-giapponese-questo-dipinto-e-un-frammento-di-cio-che-una-volta-era-un-handscroll-raffigurante-tutti-i-trentasei-poeti-image330129665.html
RM2A52KN5–Il poeta Taira No Kanemore (morto AD 990), 1200s. Taira no Kanemore era uno dei trentasei poeti immortale di classici della letteratura giapponese. Questo dipinto è un frammento di ciò che una volta era un handscroll raffigurante Tutti i trentasei poeti.
Arte ispirata da 大般若経(中尊寺経), Sutra Grande Sapienza della Collezione Sutra Tempio di Chū sonji (Chūsonjikyō), periodo Heian (794–1185), ca. 1175, Giappone, Handscroll; oro e argento su carta indaco-tinta, 10 1/16 pollici x 24 piedi 5 13/16 poll. (25,6 x 746,3 cm), dipinti, il frontespizio di questo, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-da-sutra-grande-sapienza-della-collezione-sutra-tempio-di-chu-sonji-chusonjiky-periodo-heian-794-1185-ca-1175-giappone-handscroll-oro-e-argento-su-carta-indaco-tinta-10-1-16-pollici-x-24-piedi-5-13-16-poll-25-6-x-746-3-cm-dipinti-il-frontespizio-di-questo-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462903538.html
RF2HW3256–Arte ispirata da 大般若経(中尊寺経), Sutra Grande Sapienza della Collezione Sutra Tempio di Chū sonji (Chūsonjikyō), periodo Heian (794–1185), ca. 1175, Giappone, Handscroll; oro e argento su carta indaco-tinta, 10 1/16 pollici x 24 piedi 5 13/16 poll. (25,6 x 746,3 cm), dipinti, il frontespizio di questo, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Arte ispirata a 山水図屏風, Paesaggio dopo Xia GUI, periodo Muromachi (1392–1573), inizio-metà del 15th secolo, Giappone, due schermi pieghevoli a sei pannelli; inchiostro e colore su carta, 60 5/8" x 9 piedi 6 3/16 poll. (154 x 290 cm), schermi, tradizionalmente attribuiti a Tenshō Shūbun (giapponese, attivo 1414–, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/arte-ispirata-a-paesaggio-dopo-xia-gui-periodo-muromachi-1392-1573-inizio-meta-del-15th-secolo-giappone-due-schermi-pieghevoli-a-sei-pannelli-inchiostro-e-colore-su-carta-60-5-8-x-9-piedi-6-3-16-poll-154-x-290-cm-schermi-tradizionalmente-attribuiti-a-tensh-shubun-giapponese-attivo-1414-opere-classiche-modernizzate-da-artotop-con-un-tuffo-di-modernita-forme-colore-e-valore-impatto-visivo-accattivante-sulle-emozioni-artistiche-attraverso-la-liberta-delle-opere-d-arte-in-modo-contemporaneo-un-messaggio-senza-tempo-che-persegue-una-nuova-direzione-selvaggiamente-creativa-artisti-che-si-rivolgono-al-supporto-digitale-e-creano-l-nft-artotop-image462912532.html
RF2HW3DJC–Arte ispirata a 山水図屏風, Paesaggio dopo Xia GUI, periodo Muromachi (1392–1573), inizio-metà del 15th secolo, Giappone, due schermi pieghevoli a sei pannelli; inchiostro e colore su carta, 60 5/8" x 9 piedi 6 3/16 poll. (154 x 290 cm), schermi, tradizionalmente attribuiti a Tenshō Shūbun (giapponese, attivo 1414–, opere classiche modernizzate da Artotop con un tuffo di modernità. Forme, colore e valore, impatto visivo accattivante sulle emozioni artistiche attraverso la libertà delle opere d'arte in modo contemporaneo. Un messaggio senza tempo che persegue una nuova direzione selvaggiamente creativa. Artisti che si rivolgono al supporto digitale e creano l'NFT Artotop
Trentasei Immortali poetici del clero buddista, fine del 1300-1400. Giappone, periodo Muromachi (1392-1573). Frammento di un rotolo rimontato come rotolo appeso; inchiostro e colore leggero su carta; pittura: 29.1 x 44.5 cm (11 7/16 x 17 1/2 poll.); montato: 113.2 x 56.6 cm (44 9/16 x 22 5/16 poll.); con manopole: 113.2 x 61.2 cm (44 9/16 x 24 1/8 poll.). Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/trentasei-immortali-poetici-del-clero-buddista-fine-del-1300-1400-giappone-periodo-muromachi-1392-1573-frammento-di-un-rotolo-rimontato-come-rotolo-appeso-inchiostro-e-colore-leggero-su-carta-pittura-29-1-x-44-5-cm-11-7-16-x-17-1-2-poll-montato-113-2-x-56-6-cm-44-9-16-x-22-5-16-poll-con-manopole-113-2-x-61-2-cm-44-9-16-x-24-1-8-poll-image448098373.html
RM2H10J19–Trentasei Immortali poetici del clero buddista, fine del 1300-1400. Giappone, periodo Muromachi (1392-1573). Frammento di un rotolo rimontato come rotolo appeso; inchiostro e colore leggero su carta; pittura: 29.1 x 44.5 cm (11 7/16 x 17 1/2 poll.); montato: 113.2 x 56.6 cm (44 9/16 x 22 5/16 poll.); con manopole: 113.2 x 61.2 cm (44 9/16 x 24 1/8 poll.).
"業兼本時代不同歌合絵巻断簡 藤原清忠", il poeta Fujiwara Kiyotada, dal Narikane versione di trentasei poetico immortali Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-il-poeta-fujiwara-kiyotada-dal-narikane-versione-di-trentasei-poetico-immortali-162435030.html
RMKC7FF2–"業兼本時代不同歌合絵巻断簡 藤原清忠", il poeta Fujiwara Kiyotada, dal Narikane versione di trentasei poetico immortali
Grande sapienza Sutra dal Chu sonji Tempio Sutra Collection (Chusonjikyo). Cultura: il Giappone. Dimensioni: 10 1/16 in. x 24 m. 5 13/16 in. (25,6 x 746.3 cm.). Data: ca. 1175. Il frontespizio per il Sutra del capitolo mostra una drammatica vista di tre quarti, il Buddha seduto con due bodhisattvas. Sette cifre pay inchinavano davanti al Buddha, con sei in sollevamento anteriore offerte di cibo. L'argento usato per articolare le sezioni di terreno, i nastri che pendono dalla struttura ad albero dietro l'altare davanti al Buddha, e l'offerta bocce sollevata prima di lui fornisce un sottile e gradevole contrasto alla Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/grande-sapienza-sutra-dal-chu-sonji-tempio-sutra-collection-chusonjikyo-cultura-il-giappone-dimensioni-10-1-16-in-x-24-m-5-13-16-in-25-6-x-746-3-cm-data-ca-1175-il-frontespizio-per-il-sutra-del-capitolo-mostra-una-drammatica-vista-di-tre-quarti-il-buddha-seduto-con-due-bodhisattvas-sette-cifre-pay-inchinavano-davanti-al-buddha-con-sei-in-sollevamento-anteriore-offerte-di-cibo-l-argento-usato-per-articolare-le-sezioni-di-terreno-i-nastri-che-pendono-dalla-struttura-ad-albero-dietro-l-altare-davanti-al-buddha-e-l-offerta-bocce-sollevata-prima-di-lui-fornisce-un-sottile-e-gradevole-contrasto-alla-image212863051.html
RMPA8MYR–Grande sapienza Sutra dal Chu sonji Tempio Sutra Collection (Chusonjikyo). Cultura: il Giappone. Dimensioni: 10 1/16 in. x 24 m. 5 13/16 in. (25,6 x 746.3 cm.). Data: ca. 1175. Il frontespizio per il Sutra del capitolo mostra una drammatica vista di tre quarti, il Buddha seduto con due bodhisattvas. Sette cifre pay inchinavano davanti al Buddha, con sei in sollevamento anteriore offerte di cibo. L'argento usato per articolare le sezioni di terreno, i nastri che pendono dalla struttura ad albero dietro l'altare davanti al Buddha, e l'offerta bocce sollevata prima di lui fornisce un sottile e gradevole contrasto alla
Ariwara Narihira, dalla “versione Fujifusa” di trentasei Immortali poetici (Fujifusa-bon Sanj?rokkasen emaki) prima metà 15th secolo Giappone il concorso di poesia (uta-awase), un passatempo popolare e impegnativo di corte, divenne un soggetto frequente di handscroll illustrati. Durante il periodo Heian (794-1185), selezioni di famosi “immortali poetici”, spesso trentasei in numero, furono fatte da studiosi-poeti dell’aristocrazia. Questo immaginario ritratto del cortigiano arivara del IX secolo no Narihira (825–880) faceva parte di un grauino eseguito nella modalità yamato-e (“pittura giapponese”) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/ariwara-narihira-dalla-versione-fujifusa-di-trentasei-immortali-poetici-fujifusa-bon-sanj-rokkasen-emaki-prima-meta-15th-secolo-giappone-il-concorso-di-poesia-uta-awase-un-passatempo-popolare-e-impegnativo-di-corte-divenne-un-soggetto-frequente-di-handscroll-illustrati-durante-il-periodo-heian-794-1185-selezioni-di-famosi-immortali-poetici-spesso-trentasei-in-numero-furono-fatte-da-studiosi-poeti-dell-aristocrazia-questo-immaginario-ritratto-del-cortigiano-arivara-del-ix-secolo-no-narihira-825-880-faceva-parte-di-un-grauino-eseguito-nella-modalita-yamato-e-pittura-giapponese-image457848262.html
RM2HGTP3J–Ariwara Narihira, dalla “versione Fujifusa” di trentasei Immortali poetici (Fujifusa-bon Sanj?rokkasen emaki) prima metà 15th secolo Giappone il concorso di poesia (uta-awase), un passatempo popolare e impegnativo di corte, divenne un soggetto frequente di handscroll illustrati. Durante il periodo Heian (794-1185), selezioni di famosi “immortali poetici”, spesso trentasei in numero, furono fatte da studiosi-poeti dell’aristocrazia. Questo immaginario ritratto del cortigiano arivara del IX secolo no Narihira (825–880) faceva parte di un grauino eseguito nella modalità yamato-e (“pittura giapponese”)
L'Imperatore Qianlong meridionale del Tour di ispezione, scorrere fino a sei: immissione di Suzhou lungo il Canal Grande, 清 徐揚 等 乾隆南巡圖 (第六卷﹕大運河至蘇州 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-l-imperatore-qianlong-meridionale-del-tour-di-ispezione-scorrere-fino-a-sei-immissione-di-suzhou-lungo-il-canal-grande-162409953.html
RMKC6BFD–L'Imperatore Qianlong meridionale del Tour di ispezione, scorrere fino a sei: immissione di Suzhou lungo il Canal Grande, 清 徐揚 等 乾隆南巡圖 (第六卷﹕大運河至蘇州
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. La seconda sezione dell'Hungry Ghosts Scroll si trova presso il Museo Nazionale di Kyoto. Questo rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa sezione specifica spiega come coloro che sono nati come fantasmi affamati sono salvati dalle offerte dei viventi. La scena centrale di questa sezione mostra la gente che versa l'acqua su un indicatore funerario per il festival ullambana per i morti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-la-seconda-sezione-dell-hungry-ghosts-scroll-si-trova-presso-il-museo-nazionale-di-kyoto-questo-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-sezione-specifica-spiega-come-coloro-che-sono-nati-come-fantasmi-affamati-sono-salvati-dalle-offerte-dei-viventi-la-scena-centrale-di-questa-sezione-mostra-la-gente-che-versa-l-acqua-su-un-indicatore-funerario-per-il-festival-ullambana-per-i-morti-image344235290.html
RM2B017HE–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. La seconda sezione dell'Hungry Ghosts Scroll si trova presso il Museo Nazionale di Kyoto. Questo rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa sezione specifica spiega come coloro che sono nati come fantasmi affamati sono salvati dalle offerte dei viventi. La scena centrale di questa sezione mostra la gente che versa l'acqua su un indicatore funerario per il festival ullambana per i morti.
Il poeta Fujiwara Kiyotada, dalla “Narikane Version” di trentasei Immortali poetici 13th secolo Unidentified artista questo frammento apparteneva una volta ad una lunga grafia conosciuta come la “Narikane Version” perché la sua calligrafia era attribuita al cortigiano-poeta Taira no Narikane (morto ca. 1209). È l'unica parte conosciuta per essere in una collezione americana. Il poema è stato inscritto in lettere piccole, uniformemente spaziate che raramente fluiscono l'una nell'altra.ne no hi shi nishimetsuru nobe no hime komatsuhikade ya chiyo no kage o matamashiDo non uprootthe pino saplingin il campo stroped off per il giorno della Ra Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-fujiwara-kiyotada-dalla-narikane-version-di-trentasei-immortali-poetici-13th-secolo-unidentified-artista-questo-frammento-apparteneva-una-volta-ad-una-lunga-grafia-conosciuta-come-la-narikane-version-perche-la-sua-calligrafia-era-attribuita-al-cortigiano-poeta-taira-no-narikane-morto-ca-1209-e-l-unica-parte-conosciuta-per-essere-in-una-collezione-americana-il-poema-e-stato-inscritto-in-lettere-piccole-uniformemente-spaziate-che-raramente-fluiscono-l-una-nell-altra-ne-no-hi-shi-nishimetsuru-nobe-no-hime-komatsuhikade-ya-chiyo-no-kage-o-matamashido-non-uprootthe-pino-saplingin-il-campo-stroped-off-per-il-giorno-della-ra-image458480220.html
RM2HHWG5G–Il poeta Fujiwara Kiyotada, dalla “Narikane Version” di trentasei Immortali poetici 13th secolo Unidentified artista questo frammento apparteneva una volta ad una lunga grafia conosciuta come la “Narikane Version” perché la sua calligrafia era attribuita al cortigiano-poeta Taira no Narikane (morto ca. 1209). È l'unica parte conosciuta per essere in una collezione americana. Il poema è stato inscritto in lettere piccole, uniformemente spaziate che raramente fluiscono l'una nell'altra.ne no hi shi nishimetsuru nobe no hime komatsuhikade ya chiyo no kage o matamashiDo non uprootthe pino saplingin il campo stroped off per il giorno della Ra
南宋 佚名 蘆鷺圖 團扇, garzette in acqua ance, artista non identificato, alla fine del XII secolo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-garzette-in-acqua-ance-artista-non-identificato-alla-fine-del-xii-secolo-162407822.html
RMKC68RA–南宋 佚名 蘆鷺圖 團扇, garzette in acqua ance, artista non identificato, alla fine del XII secolo
Il Poeta Koogimi, dalla versione Fujifusa del Trentasei handscroll Poetico Immortali (Fujifusabon Sanjurokkasen emaki), prima metà del 15th secolo. Il poeta raffigurato in questa sezione è una signora di corte, Koogimi (o Kodai no Kimi, fine 10th - inizio 11th secolo); le donne, infatti, sono state le prime ad adottare waka, versi di trentuno sillabe, come un importante mezzo di espressione letteraria. Koogimi si sposò con un discendente diretto dell'imperatore Daigo (regnò 897-930) e servì come lady-in-attesa di due imperatori successivi. La sua figura in ginocchio è tutta, ma oscurata dalla sua voluminosa e stratificata cour Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-koogimi-dalla-versione-fujifusa-del-trentasei-handscroll-poetico-immortali-fujifusabon-sanjurokkasen-emaki-prima-meta-del-15th-secolo-il-poeta-raffigurato-in-questa-sezione-e-una-signora-di-corte-koogimi-o-kodai-no-kimi-fine-10th-inizio-11th-secolo-le-donne-infatti-sono-state-le-prime-ad-adottare-waka-versi-di-trentuno-sillabe-come-un-importante-mezzo-di-espressione-letteraria-koogimi-si-sposo-con-un-discendente-diretto-dell-imperatore-daigo-regno-897-930-e-servi-come-lady-in-attesa-di-due-imperatori-successivi-la-sua-figura-in-ginocchio-e-tutta-ma-oscurata-dalla-sua-voluminosa-e-stratificata-cour-image343003793.html
RM2AX14RD–Il Poeta Koogimi, dalla versione Fujifusa del Trentasei handscroll Poetico Immortali (Fujifusabon Sanjurokkasen emaki), prima metà del 15th secolo. Il poeta raffigurato in questa sezione è una signora di corte, Koogimi (o Kodai no Kimi, fine 10th - inizio 11th secolo); le donne, infatti, sono state le prime ad adottare waka, versi di trentuno sillabe, come un importante mezzo di espressione letteraria. Koogimi si sposò con un discendente diretto dell'imperatore Daigo (regnò 897-930) e servì come lady-in-attesa di due imperatori successivi. La sua figura in ginocchio è tutta, ma oscurata dalla sua voluminosa e stratificata cour
La Poetica Thirty-Six immortali (Sanjurokkasen). Artista: Sakai Hoitsu (giapponese, 1761-1828). Cultura: il Giappone. Dimensioni: Immagine: 11 5/8 in. × 27 ft. 1 13/16 in. (29,5 × 827.6 cm.). Data: 1824. La Poetica Thirty-Six immortali sono famosi poeti, tra cui cinque donne, in primo piano in un'antologia compilata da Fujiwara no Kinto (966-1041) nei primi anni del XI secolo. Per tutto il medioevo questi celebrato figure--i cui periodi di attività spaziava dal settimo secolo a Kinto del giorno--sono stati spesso raffigurata in mano-formato di scorrimento. Ritratti di immaginario dei poeti sono stati accompagnati da uno o più dei th Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/la-poetica-thirty-six-immortali-sanjurokkasen-artista-sakai-hoitsu-giapponese-1761-1828-cultura-il-giappone-dimensioni-immagine-11-5-8-in-27-ft-1-13-16-in-29-5-827-6-cm-data-1824-la-poetica-thirty-six-immortali-sono-famosi-poeti-tra-cui-cinque-donne-in-primo-piano-in-un-antologia-compilata-da-fujiwara-no-kinto-966-1041-nei-primi-anni-del-xi-secolo-per-tutto-il-medioevo-questi-celebrato-figure-i-cui-periodi-di-attivita-spaziava-dal-settimo-secolo-a-kinto-del-giorno-sono-stati-spesso-raffigurata-in-mano-formato-di-scorrimento-ritratti-di-immaginario-dei-poeti-sono-stati-accompagnati-da-uno-o-piu-dei-th-image213146048.html
RMPANHXT–La Poetica Thirty-Six immortali (Sanjurokkasen). Artista: Sakai Hoitsu (giapponese, 1761-1828). Cultura: il Giappone. Dimensioni: Immagine: 11 5/8 in. × 27 ft. 1 13/16 in. (29,5 × 827.6 cm.). Data: 1824. La Poetica Thirty-Six immortali sono famosi poeti, tra cui cinque donne, in primo piano in un'antologia compilata da Fujiwara no Kinto (966-1041) nei primi anni del XI secolo. Per tutto il medioevo questi celebrato figure--i cui periodi di attività spaziava dal settimo secolo a Kinto del giorno--sono stati spesso raffigurata in mano-formato di scorrimento. Ritratti di immaginario dei poeti sono stati accompagnati da uno o più dei th
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Settima sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione racconta come Ananda, discepolo di Shakyamuni, passò sul metodo della salvezza che fu raccontato nella sesta sezione dello stesso rotolo. Mostra monaci che offrono cibo e bevande agli spiriti dei morti. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-settima-sezione-dell-hungry-ghosts-scroll-situata-presso-il-museo-nazionale-di-kyoto-il-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-particolare-sezione-racconta-come-ananda-discepolo-di-shakyamuni-passo-sul-metodo-della-salvezza-che-fu-raccontato-nella-sesta-sezione-dello-stesso-rotolo-mostra-monaci-che-offrono-cibo-e-bevande-agli-spiriti-dei-morti-image344235298.html
RM2B017HP–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Settima sezione dell'Hungry Ghosts Scroll situata presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione racconta come Ananda, discepolo di Shakyamuni, passò sul metodo della salvezza che fu raccontato nella sesta sezione dello stesso rotolo. Mostra monaci che offrono cibo e bevande agli spiriti dei morti.
大般若経(中尊寺経), grande sapienza Sutra dalla Chū sonji Tempio Sutra Collection (Chūsonjikyō), ca. 1175 Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-grande-sapienza-sutra-dalla-chu-sonji-tempio-sutra-collection-chusonjiky-ca-1175-162431984.html
RMKC7BJ8–大般若経(中尊寺経), grande sapienza Sutra dalla Chū sonji Tempio Sutra Collection (Chūsonjikyō), ca. 1175
山水図屏風, paesaggio dopo Xia Gui, tradizionalmente attribuito a Tenshō Shūbun, inizio a metà del XV secolo Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/foto-immagine-paesaggio-dopo-xia-gui-tradizionalmente-attribuito-a-tensh-shubun-inizio-a-meta-del-xv-secolo-162447212.html
RMKC8324–山水図屏風, paesaggio dopo Xia Gui, tradizionalmente attribuito a Tenshō Shūbun, inizio a metà del XV secolo
Il poeta Fujiwara Kiyotada, dal Narikane versione di trentasei poetico immortali, seconda metà del XIII secolo. Trentasei poeti sono stati selezionati alla fine del decimo secolo come il poetico immortali (Sanjurokkasen), e subito dopo i ritratti immaginari di loro (kasen-e) sono state fatte. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-poeta-fujiwara-kiyotada-dal-narikane-versione-di-trentasei-poetico-immortali-seconda-meta-del-xiii-secolo-trentasei-poeti-sono-stati-selezionati-alla-fine-del-decimo-secolo-come-il-poetico-immortali-sanjurokkasen-e-subito-dopo-i-ritratti-immaginari-di-loro-kasen-e-sono-state-fatte-image336851910.html
RM2AG0X1A–Il poeta Fujiwara Kiyotada, dal Narikane versione di trentasei poetico immortali, seconda metà del XIII secolo. Trentasei poeti sono stati selezionati alla fine del decimo secolo come il poetico immortali (Sanjurokkasen), e subito dopo i ritratti immaginari di loro (kasen-e) sono state fatte.
Sei cavalli. Artista: Unidentified artisti cinesi, xiii c. (Primo semestre scorrere); 14c. (Seconda metà). Cultura: la Cina. Dimensioni: Immagine: 18 3/16 x 66 1/4 in. (46,2 x 168.3 cm) complessivamente con il montaggio: 18 9/16 x 254 3/4 in. (47,1 x 647.1 cm.). Data: XIII-XIV secolo. La disparità nella carta, pigmento, e stile tra le due metà di questa pittura rendono evidente che essi sono da diverse mani e di diversi periodi. Nella prima metà del dipinto, i cavalli e le figure sono ben disegnate e vi è un ruvido vigore nella rappresentazione del paesaggio e gli alberi. La tonalità della terra e moduli Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/sei-cavalli-artista-unidentified-artisti-cinesi-xiii-c-primo-semestre-scorrere-14c-seconda-meta-cultura-la-cina-dimensioni-immagine-18-3-16-x-66-1-4-in-46-2-x-168-3-cm-complessivamente-con-il-montaggio-18-9-16-x-254-3-4-in-47-1-x-647-1-cm-data-xiii-xiv-secolo-la-disparita-nella-carta-pigmento-e-stile-tra-le-due-meta-di-questa-pittura-rendono-evidente-che-essi-sono-da-diverse-mani-e-di-diversi-periodi-nella-prima-meta-del-dipinto-i-cavalli-e-le-figure-sono-ben-disegnate-e-vi-e-un-ruvido-vigore-nella-rappresentazione-del-paesaggio-e-gli-alberi-la-tonalita-della-terra-e-moduli-image213208155.html
RMPATD4Y–Sei cavalli. Artista: Unidentified artisti cinesi, xiii c. (Primo semestre scorrere); 14c. (Seconda metà). Cultura: la Cina. Dimensioni: Immagine: 18 3/16 x 66 1/4 in. (46,2 x 168.3 cm) complessivamente con il montaggio: 18 9/16 x 254 3/4 in. (47,1 x 647.1 cm.). Data: XIII-XIV secolo. La disparità nella carta, pigmento, e stile tra le due metà di questa pittura rendono evidente che essi sono da diverse mani e di diversi periodi. Nella prima metà del dipinto, i cavalli e le figure sono ben disegnate e vi è un ruvido vigore nella rappresentazione del paesaggio e gli alberi. La tonalità della terra e moduli
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Quarta sezione del fantasma affamato si trova al Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione e la precedente (terza sezione) sono basate sul Sutra Ullambana e raffigurano la storia di Maudgalyāyana (jap. Mokuren), discepolo di Shakyamuni. Mokuren imparò da Shakyamuni come salvare sua madre dal regno dei fantasmi affamati. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-quarta-sezione-del-fantasma-affamato-si-trova-al-museo-nazionale-di-kyoto-il-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-particolare-sezione-e-la-precedente-terza-sezione-sono-basate-sul-sutra-ullambana-e-raffigurano-la-storia-di-maudgalyayana-jap-mokuren-discepolo-di-shakyamuni-mokuren-imparo-da-shakyamuni-come-salvare-sua-madre-dal-regno-dei-fantasmi-affamati-image344235293.html
RM2B017HH–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. Quarta sezione del fantasma affamato si trova al Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa particolare sezione e la precedente (terza sezione) sono basate sul Sutra Ullambana e raffigurano la storia di Maudgalyāyana (jap. Mokuren), discepolo di Shakyamuni. Mokuren imparò da Shakyamuni come salvare sua madre dal regno dei fantasmi affamati.
Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. La prima sezione dell'Hungry Ghosts Scroll si trova presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa sezione specifica spiega come coloro che sono nati come fantasmi affamati sono salvati dalle offerte dei viventi. Essa racconta la storia di uno dei trentasei tipi di fantasmi affamati che cercano costantemente acqua da bere e raffigura la sofferenza di queste creature. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-hungry-ghosts-scroll-dettaglio-da-un-dipinto-a-grasino-fine-12th-secolo-la-prima-sezione-dell-hungry-ghosts-scroll-si-trova-presso-il-museo-nazionale-di-kyoto-il-rotolo-raffigura-il-mondo-dei-fantasmi-affamati-uno-dei-sei-reami-del-buddismo-e-contiene-storie-di-salvezza-dei-fantasmi-affamati-questa-sezione-specifica-spiega-come-coloro-che-sono-nati-come-fantasmi-affamati-sono-salvati-dalle-offerte-dei-viventi-essa-racconta-la-storia-di-uno-dei-trentasei-tipi-di-fantasmi-affamati-che-cercano-costantemente-acqua-da-bere-e-raffigura-la-sofferenza-di-queste-creature-image344235287.html
RM2B017HB–Giappone: 'Hungry Ghosts Scroll'. Dettaglio da un dipinto a grasino, fine 12th secolo. La prima sezione dell'Hungry Ghosts Scroll si trova presso il Museo Nazionale di Kyoto. Il rotolo raffigura il mondo dei fantasmi affamati, uno dei sei reami del Buddismo e contiene storie di salvezza dei fantasmi affamati. Questa sezione specifica spiega come coloro che sono nati come fantasmi affamati sono salvati dalle offerte dei viventi. Essa racconta la storia di uno dei trentasei tipi di fantasmi affamati che cercano costantemente acqua da bere e raffigura la sofferenza di queste creature.
Giappone/Cina: Una missione diplomatica giapponese alla Corte di Tang. Pittura Handscroll di un artista giapponese anonimo, VIII-IX secolo. Numerose missioni giapponesi sono state inviate alla Corte di Tang durante questo periodo, viste dai cinesi come missioni tribute, ma non necessariamente così dai giapponesi. Non meno di sei missioni furono inviate durante il regno dell'imperatore Gaozong di Tang (649-683) dagli imperatori giapponesi Kotoku, Saimei e Tenji, compresa una missione guidata da Tsumori no Kisa nel 659-661 durante il regno dell'imperatrice Saimei. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-cina-una-missione-diplomatica-giapponese-alla-corte-di-tang-pittura-handscroll-di-un-artista-giapponese-anonimo-viii-ix-secolo-numerose-missioni-giapponesi-sono-state-inviate-alla-corte-di-tang-durante-questo-periodo-viste-dai-cinesi-come-missioni-tribute-ma-non-necessariamente-cosi-dai-giapponesi-non-meno-di-sei-missioni-furono-inviate-durante-il-regno-dell-imperatore-gaozong-di-tang-649-683-dagli-imperatori-giapponesi-kotoku-saimei-e-tenji-compresa-una-missione-guidata-da-tsumori-no-kisa-nel-659-661-durante-il-regno-dell-imperatrice-saimei-image344231993.html
RM2B013BN–Giappone/Cina: Una missione diplomatica giapponese alla Corte di Tang. Pittura Handscroll di un artista giapponese anonimo, VIII-IX secolo. Numerose missioni giapponesi sono state inviate alla Corte di Tang durante questo periodo, viste dai cinesi come missioni tribute, ma non necessariamente così dai giapponesi. Non meno di sei missioni furono inviate durante il regno dell'imperatore Gaozong di Tang (649-683) dagli imperatori giapponesi Kotoku, Saimei e Tenji, compresa una missione guidata da Tsumori no Kisa nel 659-661 durante il regno dell'imperatrice Saimei.
Cina: Imperatore Yang di sui (569–618). Pittura di Handscroll dal 'Thirteen imperors Scroll' di Yan Liben, pittore di corte della dinastia Tang (600-673), VII secolo. L'Imperatore Yang di sui, nome personale Yang Guang e conosciuto anche come Imperatore Ming, fu il secondo imperatore della dinastia sui. L'Imperatore Yang, che regnò dal 604 al 618, si impegnò in diversi grandi progetti di costruzione durante il suo dominio, in particolare il completamento del Canal Grande. Ordinò la ricostruzione della Grande Muraglia, un progetto che prese vita a quasi sei milioni di lavoratori. Ordinò anche diverse spedizioni militari. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/cina-imperatore-yang-di-sui-569-618-pittura-di-handscroll-dal-thirteen-imperors-scroll-di-yan-liben-pittore-di-corte-della-dinastia-tang-600-673-vii-secolo-l-imperatore-yang-di-sui-nome-personale-yang-guang-e-conosciuto-anche-come-imperatore-ming-fu-il-secondo-imperatore-della-dinastia-sui-l-imperatore-yang-che-regno-dal-604-al-618-si-impegno-in-diversi-grandi-progetti-di-costruzione-durante-il-suo-dominio-in-particolare-il-completamento-del-canal-grande-ordino-la-ricostruzione-della-grande-muraglia-un-progetto-che-prese-vita-a-quasi-sei-milioni-di-lavoratori-ordino-anche-diverse-spedizioni-militari-image344232222.html
RM2B013KX–Cina: Imperatore Yang di sui (569–618). Pittura di Handscroll dal 'Thirteen imperors Scroll' di Yan Liben, pittore di corte della dinastia Tang (600-673), VII secolo. L'Imperatore Yang di sui, nome personale Yang Guang e conosciuto anche come Imperatore Ming, fu il secondo imperatore della dinastia sui. L'Imperatore Yang, che regnò dal 604 al 618, si impegnò in diversi grandi progetti di costruzione durante il suo dominio, in particolare il completamento del Canal Grande. Ordinò la ricostruzione della Grande Muraglia, un progetto che prese vita a quasi sei milioni di lavoratori. Ordinò anche diverse spedizioni militari.
Six Jewel Rivers (Mu-Tamagawa) , Ca. 1839. Periodo Edo (1615-1868) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/six-jewel-rivers-mu-tamagawa-ca-1839-periodo-edo-1615-1868-image343007144.html
RM2AX1934–Six Jewel Rivers (Mu-Tamagawa) , Ca. 1839. Periodo Edo (1615-1868)
Il paesaggio dopo Xia Gui. Artista: tradizionalmente attribuito a Tensho Shubun (giapponese, attivo 1414-prima del 1463). Cultura: il Giappone. Dimensioni: 60 5/8 in. × 9 ft. 6 3/16 in. (154 × 290 cm) complessivamente con il montaggio: 68 a. × 9 ft. 11 11/16 in. (172.7 × 304 cm). Data: early-metà del XV secolo. Questa rappresentazione di un piccolo e tranquillo villaggio accoccolato accanto a un flusso ai piedi di una scogliera è una copia ingrandita di una piccola sezione di un handscroll ascritto alla Southern Song pittore cinese Xia Gui (active 1195-1230). Il dipinto originale, chiamato torrenti e montagne, puro e remote, sopravvive in numerose cop Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/il-paesaggio-dopo-xia-gui-artista-tradizionalmente-attribuito-a-tensho-shubun-giapponese-attivo-1414-prima-del-1463-cultura-il-giappone-dimensioni-60-5-8-in-9-ft-6-3-16-in-154-290-cm-complessivamente-con-il-montaggio-68-a-9-ft-11-11-16-in-172-7-304-cm-data-early-meta-del-xv-secolo-questa-rappresentazione-di-un-piccolo-e-tranquillo-villaggio-accoccolato-accanto-a-un-flusso-ai-piedi-di-una-scogliera-e-una-copia-ingrandita-di-una-piccola-sezione-di-un-handscroll-ascritto-alla-southern-song-pittore-cinese-xia-gui-active-1195-1230-il-dipinto-originale-chiamato-torrenti-e-montagne-puro-e-remote-sopravvive-in-numerose-cop-image213396287.html
RMPB513Y–Il paesaggio dopo Xia Gui. Artista: tradizionalmente attribuito a Tensho Shubun (giapponese, attivo 1414-prima del 1463). Cultura: il Giappone. Dimensioni: 60 5/8 in. × 9 ft. 6 3/16 in. (154 × 290 cm) complessivamente con il montaggio: 68 a. × 9 ft. 11 11/16 in. (172.7 × 304 cm). Data: early-metà del XV secolo. Questa rappresentazione di un piccolo e tranquillo villaggio accoccolato accanto a un flusso ai piedi di una scogliera è una copia ingrandita di una piccola sezione di un handscroll ascritto alla Southern Song pittore cinese Xia Gui (active 1195-1230). Il dipinto originale, chiamato torrenti e montagne, puro e remote, sopravvive in numerose cop
Giappone: La "donna nake" di Nara. Dal Kaikidan Ekotoba Monster Scroll, metà del 19th secolo. La donna serpente qui raffigurata è stata incontrata da sei persone sul Monte Mikasa nella prefettura di Nara. Cinque delle testimoni oculari sono morte all'istante. La sesta persona è sopravvissuta abbastanza a lungo per farlo tornare a casa e raccontare la storia, ma si è ammalato e è morto tre giorni dopo. La donna corposa del serpente assomiglia al famigerato nure-onna, tranne che questa ha un bel volto. Il Kaikidan Ekotoba è un manscroll della metà del 19th secolo che traccia 33 mostri leggendari e stranezze umane, soprattutto dalla regione di Kyushu. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-la-donna-nake-di-nara-dal-kaikidan-ekotoba-monster-scroll-meta-del-19th-secolo-la-donna-serpente-qui-raffigurata-e-stata-incontrata-da-sei-persone-sul-monte-mikasa-nella-prefettura-di-nara-cinque-delle-testimoni-oculari-sono-morte-all-istante-la-sesta-persona-e-sopravvissuta-abbastanza-a-lungo-per-farlo-tornare-a-casa-e-raccontare-la-storia-ma-si-e-ammalato-e-e-morto-tre-giorni-dopo-la-donna-corposa-del-serpente-assomiglia-al-famigerato-nure-onna-tranne-che-questa-ha-un-bel-volto-il-kaikidan-ekotoba-e-un-manscroll-della-meta-del-19th-secolo-che-traccia-33-mostri-leggendari-e-stranezze-umane-soprattutto-dalla-regione-di-kyushu-image344235638.html
RM2B0181X–Giappone: La "donna nake" di Nara. Dal Kaikidan Ekotoba Monster Scroll, metà del 19th secolo. La donna serpente qui raffigurata è stata incontrata da sei persone sul Monte Mikasa nella prefettura di Nara. Cinque delle testimoni oculari sono morte all'istante. La sesta persona è sopravvissuta abbastanza a lungo per farlo tornare a casa e raccontare la storia, ma si è ammalato e è morto tre giorni dopo. La donna corposa del serpente assomiglia al famigerato nure-onna, tranne che questa ha un bel volto. Il Kaikidan Ekotoba è un manscroll della metà del 19th secolo che traccia 33 mostri leggendari e stranezze umane, soprattutto dalla regione di Kyushu.
Giappone: 'La poetessa Komachi lavatrice un libro'. Pittura di Handscroll, 17 ° secolo. Yamato-e è uno stile di pittura giapponese ispirata ai dipinti della Dinastia Tang e sviluppata nel tardo periodo Heian. E' considerato il classico stile Giapponese. Dal periodo Muromachi (XV secolo), il termine Yamato-e è stato utilizzato per distinguere le opere da dipinti in stile cinese contemporaneo (kara-e), ispirati dai dipinti buddisti della dinastia Song e Yuan Zen. Lo Yamato-e spesso racconta temi narrativi con testo insieme a loro, mostra la bellezza della natura, ad esempio luoghi famosi (meisho-e). Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/giappone-la-poetessa-komachi-lavatrice-un-libro-pittura-di-handscroll-17-secolo-yamato-e-e-uno-stile-di-pittura-giapponese-ispirata-ai-dipinti-della-dinastia-tang-e-sviluppata-nel-tardo-periodo-heian-e-considerato-il-classico-stile-giapponese-dal-periodo-muromachi-xv-secolo-il-termine-yamato-e-e-stato-utilizzato-per-distinguere-le-opere-da-dipinti-in-stile-cinese-contemporaneo-kara-e-ispirati-dai-dipinti-buddisti-della-dinastia-song-e-yuan-zen-lo-yamato-e-spesso-racconta-temi-narrativi-con-testo-insieme-a-loro-mostra-la-bellezza-della-natura-ad-esempio-luoghi-famosi-meisho-e-image344234898.html
RM2B0173E–Giappone: 'La poetessa Komachi lavatrice un libro'. Pittura di Handscroll, 17 ° secolo. Yamato-e è uno stile di pittura giapponese ispirata ai dipinti della Dinastia Tang e sviluppata nel tardo periodo Heian. E' considerato il classico stile Giapponese. Dal periodo Muromachi (XV secolo), il termine Yamato-e è stato utilizzato per distinguere le opere da dipinti in stile cinese contemporaneo (kara-e), ispirati dai dipinti buddisti della dinastia Song e Yuan Zen. Lo Yamato-e spesso racconta temi narrativi con testo insieme a loro, mostra la bellezza della natura, ad esempio luoghi famosi (meisho-e).
Paesaggio, datato 1898. Dinastia Qing (1644-1911) Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/paesaggio-datato-1898-dinastia-qing-1644-1911-image343007375.html
RM2AX19BB–Paesaggio, datato 1898. Dinastia Qing (1644-1911)
Poeti e Henjo Jichin, dalla concorrenza Stylus-Illustrated dei poeti di diversi periodi (Mokuhitsu jidai fudo uta awase-e). Artista: artista non identificato. Cultura: il Giappone. Dimensioni: Immagine: 12 5/16 in. × 21 a. (31,2 × 53,3 cm) complessivamente con il montaggio: 48 1/4 × 26 5/16 in. (122,5 × 66,9 cm) in generale con le manopole: 48 1/4 × 28 9/16 in. (122,5 × 72,5 cm). Data: metà del XIV secolo. Un passatempo popolare tra periodo Heian (794-1185) cortigiani è stato il concorso di poesia, o uta-awase. La poesia intenditori elaborato elenchi di celebri poeti del passato, di solito trentasei in numero; questa è stata seguita nel Ka Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/poeti-e-henjo-jichin-dalla-concorrenza-stylus-illustrated-dei-poeti-di-diversi-periodi-mokuhitsu-jidai-fudo-uta-awase-e-artista-artista-non-identificato-cultura-il-giappone-dimensioni-immagine-12-5-16-in-21-a-31-2-53-3-cm-complessivamente-con-il-montaggio-48-1-4-26-5-16-in-122-5-66-9-cm-in-generale-con-le-manopole-48-1-4-28-9-16-in-122-5-72-5-cm-data-meta-del-xiv-secolo-un-passatempo-popolare-tra-periodo-heian-794-1185-cortigiani-e-stato-il-concorso-di-poesia-o-uta-awase-la-poesia-intenditori-elaborato-elenchi-di-celebri-poeti-del-passato-di-solito-trentasei-in-numero-questa-e-stata-seguita-nel-ka-image213326808.html
RMPB1TEG–Poeti e Henjo Jichin, dalla concorrenza Stylus-Illustrated dei poeti di diversi periodi (Mokuhitsu jidai fudo uta awase-e). Artista: artista non identificato. Cultura: il Giappone. Dimensioni: Immagine: 12 5/16 in. × 21 a. (31,2 × 53,3 cm) complessivamente con il montaggio: 48 1/4 × 26 5/16 in. (122,5 × 66,9 cm) in generale con le manopole: 48 1/4 × 28 9/16 in. (122,5 × 72,5 cm). Data: metà del XIV secolo. Un passatempo popolare tra periodo Heian (794-1185) cortigiani è stato il concorso di poesia, o uta-awase. La poesia intenditori elaborato elenchi di celebri poeti del passato, di solito trentasei in numero; questa è stata seguita nel Ka
Paesaggio. Artista: canzone Nian (Cinese, attivo del XIX secolo). Cultura: la Cina. Dimensioni: Immagine: 13 3/8 x 107 7/8 in. (34 x 274 cm) in generale con montaggio: 13 5/8 x 298 3/4 in. (34,6 x 758.8 cm.). Data: datata 1898. Museo: Metropolitan Museum of Art di New York, Stati Uniti d'America. Foto Stockhttps://www.alamy.it/image-license-details/?v=1https://www.alamy.it/paesaggio-artista-canzone-nian-cinese-attivo-del-xix-secolo-cultura-la-cina-dimensioni-immagine-13-3-8-x-107-7-8-in-34-x-274-cm-in-generale-con-montaggio-13-5-8-x-298-3-4-in-34-6-x-758-8-cm-data-datata-1898-museo-metropolitan-museum-of-art-di-new-york-stati-uniti-d-america-image212869486.html
RMPA915J–Paesaggio. Artista: canzone Nian (Cinese, attivo del XIX secolo). Cultura: la Cina. Dimensioni: Immagine: 13 3/8 x 107 7/8 in. (34 x 274 cm) in generale con montaggio: 13 5/8 x 298 3/4 in. (34,6 x 758.8 cm.). Data: datata 1898. Museo: Metropolitan Museum of Art di New York, Stati Uniti d'America.
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